三境归心，一脉传情——刘曦林的艺术追寻与文脉传承

故乡明月：刘曦林的艺术基因与文脉传承

刘曦林从新疆喀什考入中央美术学院美术史系，来到北京开始研究生学习。在北京，空间与文化的双重疏离，让刘曦林的情感与视野得以提纯和拓宽。距离发酵了思念，北京的学术视野，则让他从全国文化的格局中，重新“发现”了家乡。刘曦林深刻认识到自身与明代书法家邢侗共享的文化基因，这一发现是革命性的，它促使他形成了关于艺术生命的核心理论：刘曦林的艺术创作是由“三重基因”共同塑造的有机体。

第一是血缘基因，来自家族的血脉孕育了刘曦林的先天禀赋与性格底色。第二是地域基因，根植于齐鲁文化，尤其是临邑文化中邢侗“不以物喜”“不以艺术富”的价值观。这决定了刘曦林对纯粹商业市场的疏离，而专注于艺术的精神性追求。第三是教育基因，在山东艺专接受的学院训练与师承脉络，筑牢了刘曦林的专业学养与美学血脉。

刘曦林自始至终都在践行“社会生活是艺术创作的源泉”这一理念，并落实到创作过程中去。比如，塑造农村基层干部的形象时，他结合家乡围炕而坐、泥泞行路的生活场景，勾勒出朴素的人物样貌。刘曦林在家乡写生时，人们对他很亲切，如同亲人，一起劳动。近些年，刘曦林多次强调，就艺术创作而言，最根本的动力还是来源于对家乡的情感，是源于自身的艺术基因。

刘曦林提出的“艺术基因”理论绝非空想，它完全指导并体现在艺术家的具体创作中，最终升华为“故乡月明”核心主题。它远不止于思乡，更是一套关于艺术本源与文化根脉的诗化理论体系。2020年和2025年两次展览主题都是“故乡月明”，寓意着游子的精神归来与心境澄明。

“露从今夜白，月是故乡明”，月光照在大明湖上、映在邢侗纪念馆里，皆是故乡的代言。刘曦林的艺术最根本、最澎湃的动力，正是源于这份由复杂“情感基因”所驱动的、对故乡的深沉之爱。它促使艺术家将个人记忆淬炼升华为能够引发普遍共鸣的视觉符号。刘曦林所做的，无论是书法还是绘画，最终是希望向观众表达：艺术最珍贵的价值，在于它能够让我们牢记“从何处来”，并转化为支撑我们前行的力量。这份情感，从未因故乡的“山水”或北京的“书斋”而淡忘，反而在不断地离开、反思与回望中，被淬炼得更加纯粹和有力，成为刘曦林艺术中不可分割的血肉、灵魂与基因。

（文/张效腾 郭漫漫 来源：《中国美术报》）

艺术家简介

刘曦林，1942年生，山东临邑人。1978年考取中央美术学院美术史系硕士研究生；1981年起，于中国美术馆从事美术史论研究、书画创作，为研究馆员，历任研究部副主任、主任。为中国画学会创会常务理事，《美术》编委，北京市文史馆馆员，中国美协理论委员会原副主任、蒋兆和艺术研究会副会长，中国文化艺术发展促进会理论委员会副主任，中国残疾人事业新闻宣传促进会仁美书画院名誉院长等。

出版专著：《蒋兆和论》《中国画与现代中国》《20世纪中国画史》等。其中《20世纪中国画史》荣获第二届“中国美术奖·理论评论奖”金奖。

兼事书画创作，出版有画册《水墨清韵——刘曦林书画小品集》《刘曦林艺术印记》（四卷）、《披图展卷》《故乡月明——刘曦林艺术馆作品集》等。