石破天惊向东鸣，却将长风铸春秋——石向东的雕塑人生

《水袖》系列就是这种思路下非常典型的作品，它以中国传统戏曲中的“水袖”为灵感，通过不锈钢材质的延展性和反射性，表现出水袖的飘逸与灵动，通过不锈钢的物理特性赋予作品独特的视觉冲击力；《大美·山河》采用京剧形象造型，彰显人物峨冠博带、威风凛凛的气势，雄强之气和旷达之风呼之欲出，表现出人与天地大美相和谐的审美情趣，一如他所说，《大美·山河》中两种审美意象的对比，“不是为了突出其中一方，而是‘各美其美，美人之美，美美与共’”。

大美·山河（铸铜）2015年

经过三年的思考与探索，石向东2022年创作了组雕《融合》，主题关乎自然与人类，观照对象是宇宙中的物与人之关系：鹿、马、牛、蝶、花、草、树、石……它们腾跃向上或向前，孕育着自然的韵律与节奏，象征着速度、激情与不可抗拒的生长，充满了风驰电掣般的原始爆发力；同时，人类奔跑，虎虎生风，即便静止，也被风所包裹、缠绕与拉扯，彰显着力的抗争与较量，极具视觉效果。在创作中，石向东要强调的是“融”：人与物相融，物与周遭世界相合——花演变成女人，叶子演变成男人，马融到沙、石、土中……传递出万物从自然中孕育而生的生命力。

“我现在的创作状态有些不同，是一种非对抗、有对比但最终走向和谐的状态。”他说。在岁月磨砺与艺术求索中，石向东逐渐不着意于强化力量与冲突，他深谙传统文化尤其道家思想中“上善若水”与无为之道，并将这种感悟用艺术的形式再现。他这一时期的雕塑作品中少了早期创作中的冲突与力量感，多了对传统文化的尊重与精神回归。

行进（铁、陶土）1994年

个体与公众

“现代科技迅猛发展，丰富的物质、现代的材料无疑给艺术家提供了一个拓宽艺术语境的机会。然而，艺术家必须通过对材料物理性转变或改造，架构起符合自己的艺术语言，在赋予材料新生命的同时，传达自己的情感与观念。”在这样的理念指导下，他倾力创作社会性雕塑和公共空间雕塑，如应邀设计并制作中华民族团结宝鼎基座浮雕、中马钦州产业园高12米的标志性雕塑《合作之门》……“雕塑不只是摆放在美术馆等室内空间用于欣赏的艺术作品，它可以成为安置在广阔的公共空间，用于表达公众意志、群体意愿甚至是城市精神的艺术作品。这就和公众、观众、空间发生了互动的关系，而不再像传统的架上雕塑是一个向内的、相对封闭的个体。随着城市公共空间的审美功能不断提升，对于作为公共艺术的雕塑而言，更需要与自然环境、人文空间相得益彰。于是，雕塑艺术家需要从个体的创作走向服务于大众的创作。艺术家是代言人，他通过艺术品来传达一个城市、一个时代以及一群人的心声。”石向东说。

穿越（综合材料）2004年