名家话展 | 80后艺术家田晓磊探展济南国际双年展：《神话》意外“走红”，“解构”让艺术“出圈”

中华网山东报道  自1月7日“共生世界——济南国际双年展”开展以来，观展群众络绎不绝，每日均有观众超万人次到山东美术馆和济南美术馆打卡探展，在社会层面引起了轰动性的反响。双年展成为了2023年冬日里的“一把火”。这其中，有一件作品“出圈”了，它就是济南新年的流量担当、一度霸榜抖音的网红电子影像装置作品——《神话》。

通过用后现代、解构的方式，《神话》把多种多样的科技、符号、人体等元素相融合，断臂的维纳斯被装上机械臂“蹦迪”，半边黄色半边绿色的人体被鲜花覆盖舞动着“旋转、跳跃，我闭着眼……”，一个抽象的充满金属感的“无脸人”站着挥舞双手跳舞，屁股下却有一副轮椅……观众给他们重新配上卡点的音乐，对“解构”再解构，抖音、小红书、微信视频号等自媒体平台上瞬时涌现出了大量对其再创作的视频、动画、图片，一场旋风式的二次创作热潮，让越来越多人注意到这件后现代、未来感十足的作品。

《神话》成为无数人心中的山东美术馆必游的打卡点之一，掀起了一场全民狂欢的浪潮，成就了艺术展史上的传播学“神话”。

日前，《神话》的作者田晓磊前往山东省美术馆探展，并对自己的作品进行了解读。

《神话》意外“出圈”，二次创作是引爆点

谈及作品“出圈”成为全民性的流量“网红”，作者田晓磊表示这在意料之外，他认为观众的二次创作其实是一个很大的引爆点。观众根据自己的角度，进行剪辑、配乐，把看似严肃的、象牙塔里的艺术推广到大众层面，让艺术融入生活。虽然这其中也产生了很多争议，但就是在这种讨论中，慢慢地，大众会感觉到，原来艺术还有这种不一样的表现形式。

正如他所说：“参与创作本身就是艺术的一部分”，每个人的审美不同，所感受到的、表达的东西也会不同。作品在完成之后，放到公共环境之中，它就跟艺术家的表达没有太大关系了。“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，观众的解读多种多样很是正常。

起初，这种“戏谑”、“恶搞”式的走红方式也让田晓磊有些担心，认为大家的传播很娱乐化，跟自己本身想要表达的东西有些远但后来他体会到，大家因为喜欢他的作品才会认真地二次创作，这种“恶搞”的方式并不会完全覆盖作者本身想要去表达的东西，反而会把更多人吸引到作品中去，调侃之后便会思考：为什么会用维纳斯呢？为什么要站在轮椅上跳舞呢？艺术家创作这件作品的意图是什么呢……最终观众还是会回到原作之中。

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