纯粹·激情·升华——著名画家孙博文生命与艺术的根本法则

仔细阅读孙博文的作品，你会发现其间显现出人类认可自我生命价值的强烈愿望，他以近乎荒诞的艺术语言全力地书写着大自然的灵性。因此，他的画面中可以让自然与生命平行，因为人们如果失去对生命本源的关照，不可能产生举世震撼的作品。

▲《凤舞九天》310*1231998年作

孙博文作品中色彩和线条的表现极其强烈，甚至常用极反照的调子相互结构。他以泼辣的笔墨，大刀阔斧的表现给观者展示了既富东方审美情致又具笔墨境界的宏大气象。他通过各种动感的色彩及光影的聚合、交织、重叠、扩散最终形成了充满韵律和气势的画面，通过从感性对气息和气氛的把握营造出个性化的艺术风格，支解了图像的秩序，抛弃了传统绘画的荒寒萧瑟，让我们体会到自然和画家内心的激情碰撞。

▲《浴火而生》416.2*962000年作

另则，孙博文并不以追求具体形态为目标，而是表达自然形态的精髓，以内心情感强调内在真实，这点有别于那些仅仅靠复制对象的外在形式特征的表达。进而透过他神秘而富有诗意的色彩及笔触营造出一种异常的画境，有层峦叠嶂，有飞瀑流泉，纯艳的色彩令人感到空气和光线的律动，画面中常常出现的火红落日光线神秘且游移。的确，他擅长用色彩营造空间的深度，记录万物苏醒前的一刻，甚而将破晓前的瞬间化为永恒，展现出对生命的挚爱。

▲《丹山霁色明》361*1432001年作