纯粹·激情·升华——著名画家孙博文生命与艺术的根本法则

孙博文的绘画让我们逐渐看到“它是什么”和“它不是什么”之间的不可调和。缘由在于，艺术永远无法充分表达自身意识的具体。当然，这些不是因为缺乏尝试，所谓艺术的表达就是在事物内默默燃烧的沉淀物，艺术的生成就是凭着对这沉淀物的敏感变得更为遥不可及。孙博文的创作过程同时也表现瞬间，作为这一过程内部发展的结果，他创作中的张力和活力决定了自我实现的可能。换言之，他的创作告诉我们：无论什么内容与形式，艺术从来只想表现为一个目的：思想和身体的自由。他在自我实现的过程中不断放大自由，这种自由赋予那些在晦涩年代中尤为难觅的实质，即我们也可以创造内在资源，将自身的内在组织起来以抵抗所谓迷失和无助。

▲《春烟含翠自芳菲》222*962002年作

孙博文的创作实则在肯定一个取代现实并强调建设的可能。看似没有任何内部矛盾的建设，恰恰反映出在他的生命之中可以让一切事物释放出极端的压力。对孙博文的绘画艺术来说，他已经超越了一切感官认知，投入至人性的灵魂深处，极力地使观众看到潜藏在画面中的诘问和思虑。再则，他的绘画作品并非在描绘隐匿的自然，而是不断突破试图展现现实之外的另一种真实，这是画家心灵状态与自然景象之间的契合，进而通过绘画获取异常的空间幻觉。也可以说是用明度渐次变化和色彩渐次变化表现自然形象质量以及重量的幻觉，使自然空间向精神空间的转换得以实现。他对于形的塑造以及色彩的强化乃至构图上的主观意识，处处闪烁着一种东方哲学意味，闪烁着东西方文化的智慧之光。这便是孙博文作品充满蓬勃的生命力的渊源。

▲《彩墨画出心中禅》358*1442001年作

孙博文以独特的视角窥见了人们在日常生活中忽视的东西，并以一种极端个性化的语言，穿越了时空和不同文化的边界，传达出纯粹本质的的声音。

（杨大伟，中国美术家协会理论委员会委员、浙江传媒学院教授）

▲《但愿人间意珠圆》244.5*1232001年作