浮翠流丹，气象磅礴——品读著名画家孙博文的彩墨画

《云水禅心》236.5*96 2002年作

二、孙博文艺术风格的来源

其一，对中西艺术融合的新思考

孙博文的艺术风格明显是对西方现代派绘画的学习与借鉴，这毋庸置疑。他对西方现代派的不少画家都有所研究，作品中那强有力的刚猛的线条、炽热的色彩、抽象的构成，明显是受到野兽主义、表现主义、抽象主义等艺术的影响。他还临摹过梵高的《星空》《以阿尔皮耶山为背景的橄榄树》《有柏树的麦田》等作品，他作品的不少用笔方式也与梵高的用笔有着较强的相似性，这些均可说明他对西方现代派艺术形式语言与视觉语言的借鉴。但他的创新并没有止于此，而是在全新视觉语言中营造中国文化的精神。由于孙博文有着较为深厚的传统文化学养与扎实的传统绘画基础，所以他深深地知道自己的绘画创新不能简单地流于对西方绘画视觉表现的外在借鉴，而应该在借鉴西方绘画的同时，在传统文脉中寻找使其绘画艺术能够再生的关键，于是在其创新性的绘画中表达、追求中国文化精神便顺理成章地得以呈现。

《春和景明》361*144 2001年作

其二、对自我生命意识存在的至高追求与表达

孙博文绘画作品的尺寸大，情感激烈，这种巨大的尺幅加上强烈鲜艳的色彩，时刻冲击着观者的心灵。这些作品不追求温文尔雅的文人书卷气，不追求悠悠的情感地表达，而是一泻千里的激情澎湃。站在孙博文的作品面前，我们不禁会发出这样的疑问，他的作品为什么画那么大？为什么画了那么多那么大的作品？他的画为什么色彩那么鲜艳、那么强烈？因为在孙博文眼中，那不仅仅是画，是生命激情的释放，更是对生命的呼唤与追求，是自我人生的社会价值与生命价值的表达。在晚年经历了开颅手术之后，孙博文更加意识到生命的至高无上与时间的珍贵，他将全部精力都投入到了艺术创作中，而且为了彰显自己的生命价值，他必须得用大画来表达。这种由生命存在意识生发出来的情感绝对不是涓涓细流，而是排山倒海，这种澎湃的激情必须得用强烈的色彩才能表达，而且必须是以红色、黄色等象征炙热生命的色彩才能体现。此时此刻，他不是在为某些人而创作，更不是为艺术市场而创作，他是在为自己创作，通过绘画来书写自己的生命乐章。可以说，他晚年的绘画创作已经进入了一种毫无功利性的状态，每张作品都是他内心情感的真实表达，都是他激情澎湃的生命书写。

《烟云生万象》496*143 2001年作