赏心乐事谁家院——著名画家梁文博领悟“诗意的栖居”

对于一个成熟的画家来说，有自己的独特风格是一生的成就和荣誉。风格可以是平易，也可以是晦涩，可以朴素，也可以华丽。只是无论如何，起码应该先是做到技艺的准确和圆熟，这是作为有心象追求的画家最基本的素质，如若非此，何以能准确的表达细微的对美的认知和刻画呢？不是站在技术层面上，去厘清诗意的思与诗意的画可能带来的语境影响因素，不是驻足诗意生活的实际栖居，来树立当代文风，就会出现历史价值与当代准则冲突的相悖力，我们的绘画就会出现大量蹩脚的赝品性质的文艺——虚妄的“诗情画意”的滥觞与文人的多重仿制。

梁文博《酸石榴》

梁文博《玉楼春》

这样看来，梁文博就比较实际，在理想与技法的内在和外化上用功夫，他笔墨技术的主动不仅是生活的切入点与形式，实际上就是为能找到一种新风格的确立。在我们读到的这些新作品里，不但依然洋溢着梁文博绘画原有的美感——纯真质朴、唯美和醇厚，还有他的善良之恭敬。我所说的清虚只是他的一种画面境界，是我们知道的画家内心复杂情感的一种萌动。（郑岗《清虚的语境诗意的栖居——以思考的方式悟读梁文博的绘画新作》节选）

梁文博《清白人生》