著名画家乔宜男谈笔墨规律：是艺术创作的核心，是画家艺术成熟的标志

笔墨规律要从意象造型、形式规律和笔墨情感三个方面进行研究。

意象造型是中国绘画特有的造型方式，是相对于写实造型与抽象形式而言。中国绘画的本源阶段是造型的稚拙时期，两宋是图式写实阶段。在中国式写实与书法的抽象认知这两块基石之上产生了文人画，文人画的审美基础就是意象造型，意象造型是对客观对象由表及内的更深层的表达，是对对象精神及本质的对应，是从自然界的写实造型中，由艺术家创造的高于自然的精神再现。齐白石称之为似与不似之间，我们定义为赋予抽象的点、线、面以形象的含义，是更深层的似，是精神认知层面的似。

《夏风》 200cm×180cm 2019年

形式规律具体到写意花鸟画就是笔墨规律，笔墨规律是艺术创作的核心，是一个画家艺术成熟的标志。形式规律首先是笔墨自身的样态，用笔用线的状态，以及因笔墨组合而形成为结构关系和生成关系，这种生成关系应该是有节奏和韵律的，既有普遍规律上的美感，又有个性的特征。而这种结构关系包括点、线、面的组合，具体而言有：点画面、线画面、点线画面、线面画面、面画面以及由点、线、面共同构成的画面。

笔墨与情感的关系是由笔墨规律决定的。情感是创作最终的目的，写意花鸟画创作的精神宗旨要通过笔墨体现，这种体现依靠的是笔墨本身。笔墨的样态是需要我们用生活经验的积累来表达的，更要通过自身的修养来映照。我们经常说的用笔苦涩、线条甜腻、笔墨老辣、运笔尖酸等都是把笔墨同生活感知对应的结果，而这种笔墨的直觉更是通过意象造型，通过笔墨关系以及画面主题内容来达到对情感的表达和对时代情绪的把握。

（文字由中国国家画院教学部根据教学实录整理）

Appreciation of  Works

乔宜男作品欣赏

《丝路夕照》 240cmx250cm 2019年

《阿亚格曼干村的番茄园》 144cmx157cm 2020年