国画就像饮茶一般,水是常物,茶亦是常物,但就是在这些日常之物中,有了一种极致的美,当人身处其中,宁静、放松、平和,还有淡淡的欢喜,便油然而生,日常的琐碎与萦绕在心头的烦恼,都暂时抛之脑后,如此,中国画有了“卧游”一说。
▲ “我没有画雪,没有画江,但是旁人一看,便知这是独钓寒江雪。中国画就是这样,他不写实,在似与非似之间,但你却一眼就明了,好似此时无声胜有声”/ 《独钓寒江雪》成都清源际艺术中心珍藏
“中国画的境界,就是雅,雅是一种格调。”薛磊看来,雅的极致,是宋代。于是,薛磊首次个展“怀古见今”,展出的都是临摹宋画的作品。
▲薛磊寒江独钓图纸本水墨234x53cm
“怀古而见今,我从中国文化博大精深的思想中汲取创作灵感。”
短短一小时的访谈中,他曾不止三次地向我提起了钱穆先生的《中国文化史导论》。他说很多人都以为艺术创新很难,传承很简单,但是其实传承也是很难的。现在有非物质文化遗产,就是因为有太多文化、技艺,消失在了漫漫的历史长河之中。
实际上,传承,不易。
师范古人“逸品”之迹,探悉先贤“逸人”之心。
2009年,诗婢家美术馆。
由西画改道而行,行至国画,薛磊有着比更多人更自觉、更可贵的文化理想和家国情怀。“家国情怀”从另一个方面,是立身养德之本,也是因为如此,龙瑞先生,纳薛磊为入室弟子,并送与了他四个字“正本清源”。