山东
半个多月前，封治国回到老家江西南丰。这趟回去，他给自己布置了“作业”——以傩（nuó）舞为题，创作两幅长卷。“从小看傩舞，但一直没画过，也不知道要怎么表现。这种古老的仪式舞蹈，色彩特别鲜艳，还很有民间的神秘色彩。”
封治国在老家油画写生傩舞
封治国在老家油画写生傩舞
封治国，中国美术学院绘画艺术学院油画系系主任，中国美术家协会会员，浙江省油画家协会副主席，也是首批入选浙江省五个一批“文艺名家孵化计划”的艺术家。
眼下正在浙江展览馆举行的第七届全国青年美术展上，他的一幅油画作品《朋友圈》很跳眼。照封治国的话来说，这就是一幅很正常、很随意的创作，所以整个儿呈现出一种轻松愉悦的基调。
《朋友圈》油画200×200cm
中国美术学院院长高世名在展览上向媒体介绍《朋友圈》这幅画
一般来说，创作历史画，封治国要做大量的功课，收集研究照片、图像，创作时长少则半年，多则一年，而这幅《朋友圈》，“只画了一个星期左右。”
这幅画中，有他的学生，有他的朋友，“都是我身边的人，我把大家叫过来，很随意地就开始油画写生了，这幅画上，只有环境是虚构的。”
封治国说，这是在他进行历史画创作间隙的调剂，想让自己回到写生的状态中去，校正自己的观看，捕捉最鲜活的东西。
封治国收藏的连环画
封治国从小喜欢看连环画，常常如饥似渴地坐在县城电影院对门的书摊，翻那些小人书。他的绘画“童子功”就是从临摹连环画起步，至今随手就能默写出那些骑着马舞刀弄枪的士兵。
少年时代阅读经历的潜移默化，让他在走上艺术道路之初，就选择了人物写实绘画，而且几十年来，一直没有变。哪怕近年来创作了不少历史主题性的作品，也是围绕人而展开的。
“我的艺术脉络，线索清晰，但也经历过徘徊。”封治国说，他陷入过困惑。
在江西师范大学美术学院留校任教几年后，封治国在创作上陷入了一段时间的困顿。于是，他来到中国美术学院攻读艺术史博士，想短暂离开绘画一下。
2008年至2011年，封治国在中国美术学院师从的是著名美术史学家范景中。这三年，他进入到另一个领域，看看学者们在思考什么问题。
三年读博，封治国看清了，艺术创作与学术研究是一致的，重要的是研究的深度，而不是强行去追求些某些风格，嫁接某些样式。
2009年，他完成《有涯之生》的创作，“这是一个重要转折，我重新回到写实油画的人物创作”。
《有涯之生——青年艺术史学者》 160x50cm 2015
这幅作品的创作过程，封治国形容，他画得很安静，没有什么杂念。画中的人物是中国美术学院的老师，两位青年艺术史学者，也是他最熟悉的人物，他和他们是亦师亦友的关系。
“我更看清了自己。”封治国说，“我会沿着人物创作的主线，继续走下去。”
封治国画室里的书墙
封治国的画室，有三面的书墙。其中很多书，跟绘画关系不大，“我看书很杂”。
不少经典书籍都是读博期间买的。老师范景中经常提醒学生，要从经典和原著入手去理解和思考问题，去理解身处知识体系中所必备的能力。
在封治国看来，读书并不是知识性本身，而是通过阅读后对一个人精神和品格的塑造，“一个人的判断力从哪里来，只有从阅读中来，这是我的体会。”
现在，只要放下画笔，封治国就会看书。他涉猎深广，但最喜欢的是和历史有关，自己还会动笔写。
作为艺术史论学者，他写得不仅仅是画评，是另一路的文章，比如他的博士论文《与古同游—-项元汴书画鉴藏研究》，活现了一个藏家近乎古怪的性情。
师友孙景刚评价，“治国写文，细看看有点像画肖像。选题和描述都隐约露出画者的观察习惯。”“用这样的眼光去看治国画的人物，就不难理解他的眼和心在观察和体味人的‘鲜活与生动’之中所下的功夫，在细节上独到的观察力。”
《春雷·1990》布面油画 250x525cm 2019
前些年，封治国完成了很多历史主题性的绘画。主题性绘画的核心在于情节的设计，时代气息不同，表情和动态也不同。最后画作的呈现是否有感染力，来自于画者对绘画主题深刻理解，对历史事件深刻的解读。
“我很少硬着头皮上，无论是哪一种题材或场景。”在进行历史主题性的创作时，封治国会有一种倾向，“追求通过绘画去体现人文气质。”这是他创作的核心，是一种发自心底对一代知识分子命运的关照与慈悲。
《吴阊雅集——明代书画艺术》270cm×440cm 2016
有人评价，封治国画的题材与历史的情景，在一个特定的历史瞬间里，可以成为各色各类人物登场表演的舞台，具备塑造出一个时代的历史和人物的可能。
偶然的机缘下，封治国投入到对家乡南丰的乡绅文化研究中，洋洋洒洒写了几十万字的《最后的功名——大变局与清末民初的南丰士人》。
可以说，这也是他长期关注的中国古代知识分子的一个小缩影，他把目光更集中地聚焦在地方文化的框架下，来研究中国古代的知识分子。“我发现，中国古代知识份子的视野与抱负，与家乡有着很大的关系。以前，中国是一个乡绅社会，而现在，人与故土的关系不复以前了，离开故土越来越远，无论是肉体还是精神上。”
封治国以写文找“故人”，以绘画找“故乡”。
傩舞题材的长卷创作，对他对家乡的另一种研究和调查方式。“我想把写作和绘画，两者同时结合一下，它们各有所长。”
傩舞又名南丰跳傩，是流传于江西南丰县的传统舞蹈。这是一种沿袭古代驱鬼逐疫的仪式演化而来的舞蹈，古老稚拙、粗犷豪放。
对画画有一份虔诚，对写作有一份热爱，写文或绘画，都自然生发于他对乡土，对人性描述的渴望。（文/李蔚钱 江晚报·小时新闻）
【部分作品欣赏】
《特列恰科夫的课堂》60X80cm 2015
《维亚尔的午餐》 80x80cm 2015
《艺术的故事》(范景中和恩斯特·贡布里希)220×180cm获第十三届全国美术作品展银奖、浙江省第十四届美术作品展油画金奖
《孤山证印——西泠印社的先贤》250x230cm 2017
画家简介
封治国，男，1977年9月生于江西南丰。1995年考入江西师范大学美术系，1999年毕业获学士学位，同年考取本院油画专业研究生，2002年毕业获硕士学位并留校任教。2008年考入中国美术学院美术史论系，2011年毕业获文学博士学位。现为中国美术学院教授、博士生导师，绘画艺术学院油画系主任丶中国美术学院美术学学科建设委员会秘书长。中国美术家协会会员丶中国油画学会理事丶浙江省油画家协会副主席，北京当代中国写意油画院院务委员，浙江省“万人计划”人文社科领军人才。作品多次参加国内外重大学术展览，主要获奖；＂中国美术奖·创作奖＂银奖（2020年）丶＂中国美术奖．理论评论奖＂（2014年）丶＂浙江美术奖＂金奖（2019年），“中国美术学院青年哲匠奖”（2020年)。作品被中国国家博物馆丶中国美术馆等多家国内外重要机构及公私美术馆收藏。
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