认识一座山——读李建国的油画

他的写生画，不是一时激动即兴为之，面对人物和景象，冷静思考分析，成竹在胸，去芜存菁的选择、提炼、概括，层次分明的组织画面。他的风景画，构图严谨、概括、简约、单纯，剔除了影响画面感的芜杂，几个大色块铺垫出画面基调。一幅《锡林郭勒草原》，只画天上潇洒自如的流云，地上郁郁葱葱的草原，在辽阔深远处露出了一小点白色的蒙古包，这一亮点激活了蒙古草原苍茫的意象，宛如空中回荡着马头琴那浑厚、深沉、宽广、悠扬的弦乐。

而《斜阳》中的林子，沐浴在秋天傍晚的暖光中，路旁的梧桐树杆似裹上了暖袍，枝干上的叶子已稀少无几，但在林林总总“树友”的热烈簇拥中，依然显得挺拔而伟岸。响亮明媚的暖色调，有如铜管乐奏出了秋阳欢快的节奏和色彩斑斓的金色乐章。

典雅的灰色调往往能昭示画家对色彩研究的深度理解，且让我们来观赏一下李建国在天光映照下的对灰色调的描述：一幅《白桦林》，在优雅的灰绿色调中，挺拔的白色树干穿梭在层层叠叠的淡绿、浅绿、深绿色彩变幻的树叶丛中，忽隐忽现，虚虚实实，树叶在飘舞歌唱，空气在呼吸流动，那潇洒灵动的笔调奏出了春天轻盈优美的旋律。

《春汛之一》油画，80cmX80cm，1991年

《春汛之二》油画，100cmⅩ80cm，2008年

《春汛之七》油画，100cmⅩ80cm，2008年