熊显林：艺术的旅途中，山花野草为我指路

在熊显林看来，这才是他艺术人生的真正开始。他从川美毕业后的第一次发声，是国画山水《蜀山秋》，获中国美协举办的全国建筑系统美展特等奖。自那以后的十多年里，他几乎是全方位的创作，国画、油画、水彩，三面包抄，山水、花鸟、人物，全都涉猎。

在大跨度的创作实践中，熊显林也不断接受外界反馈。

很长一段时间，他常年外出写生，西南、西北、江浙、沿海都去。画了很多山水，无论桂林山水、康定远山、苗乡侗寨、乡村古镇，他都颇爱摄取恬静、柔美的自然景象，他笔下的国画山水，也都平和冲淡，略显抒情。选送参加展览，业内观者都说，真是画如其人，看到这些画，基本就读到了他温和敦厚的性情。

《秋凉》68x68cm 2001年

有意思的是，这时期的人物创作，不再局限于主流叙事和满满的“正能量”，而有了个人的情思和价值判断。而花鸟作品，则多在传统水墨和勾线填色两种风格上尝试。

渐渐地，有关他的评论多了起来。大都认为他的花鸟，比山水、人物更为可观。他获得的奖项也证明了这一点。自2000年开始，他开始主攻花鸟，继续在两种风格上探索。

翻阅早年画册，熊显林的水墨代表作，大多是沙渚水禽之景。比如，表现嘉陵江畔景色的《秋露》，渚清沙白，秋鹭群栖，水草萧瑟，画面空灵而略显寒意。“月昏风急宿何处，秋岸萧萧黄苇枝”。这一题诗，对画面进行了精确提炼。或者说，画作对这一诗句，予以了绝妙演绎。

勾线填色代表作，则有《金色池塘》《秋凉》等，柔和纤巧的线描与大块色彩，表现了夏日荷塘的蓬勃景象。画面典雅、富丽，颇有当代审美的装饰感。同样风格的作品，还有兼工带写的《秋韵》，精心构成的芦苇丛中，莲叶依依，水鸟肥美，这又是另一番秋景。该作品先后入选中国美协主办的全国当代花鸟画艺术大展、文化部主办的第二届全国画院双年展。

《家园》125x125cm 2002年

这类作品，还有一幅《荷池藏幽》颇值玩味。荷池水涨，擎雨盖侧，白鹭四向张望，仿佛夏雨过后，它们各怀心事，不知何以傍身。此作虚实相融，意境甚佳，一举获得文化部中国科技文化艺术节书画展金奖。

这一时期，最具独特面貌的，当是有着油画般质感的《秋野图》，同样的东方意境，这次是将山水与花鸟相融，画面饱满、色调凝重，铺天盖地的芦苇和竹枝，厚厚地压下来，六只野禽临泽而栖，顾盼自如。此作图式新颖、疏密有度、笔墨繁复，是熊显林罕见的探索之作。

翻阅画册，还能见到熊显林早年另一类作品。那就是有着壁画色彩、讲究现代构成关系的《霜叶风姿》《家园》，数只仙鹤兀立虬枝，探头晃脑，粉墨枫叶片片留情。画面唯美，色墨交融，张力十足。对一位国画家来说，这类作品堪称另类，亦恰如艺路孤灯，曾带给他慰藉和指引。

《霜叶风姿》180x160cm 2002年