2008年,他如愿进入清华大学美术学院进修,因为当时还担任重大绘画系主任,很多事务工作,他一年坐了近20趟飞机。两地奔波,带给他的是满满的收获。在北京,每天除了上课,就是看展览,听讲座。韩美林、袁运甫、杜大恺、刘巨德、陈丹青、史国良等大家的风采和见识,他都领略过。回到重庆,他把新的观念传播给同事、学生,也融入自己的创作思考中。
回想起来,当时北京正是当代美术画风最盛行的时期,而对他影响最大的一句话,是陈丹青对他说的。“当别人都在研究当代的时候,建议你去多研究传统。”这让迷茫中的熊显林,豁然开朗。一个画油画的,都在谈传统,身为国画系主任,还有什么理由不深入传统呢?
《木春图》34x68cm2016年
自那以后,他重新开始对宋元特别是对明清花鸟,有了更深的研究。牧溪、陈淳、徐渭、八大、石涛、吴昌硕,都是他关注的重点。那一时期的创作,也以墨荷为多,往往水墨淋漓、生气勃勃,有着夏日初来的万千气象。作品《荷露秋塘>》也获得重庆市第三届中国画展览一等奖。
《非洲芙蓉写生》34x68cm 2016年
人到中年的他,才情勃发、自抒胸臆,关于荷的唐诗宋韵、明清雅意,都纷纷遣兴于笔端。《荷塘鹭影》《荷韵》《荷露清香》《绿蒲幽禽》《水阔雨萧萧》《荷风带露香》《花开又一秋》《涉江弄秋水》《听雨》……也正是这些作品,让熊显林有了“荷痴”之名。
《秋荷风姿》180x180cm 2016年