谭平对话策展人菲利普·多德 | 往来：从具象转向抽象

往来：谭平对话菲利普·多德

菲利普·多德=多德：八十年代早期您在央美读书的时候，是中国现代史上最伟大的“开放”时期之一。在那一时期，有很多文献被译成中文，其中包括康定斯基的《论艺术的精神》；还有不少美国抽象表现主义的大展来华，展出了弗朗兹·克莱恩 (Franz Kline) 等人的作品。回顾那段在央美读书的岁月，对您个人而言最重要的发现是什么?

谭平=谭：对于我个人来讲，八十年代是一个大开眼界的时期。我入校之前只知道画素描、色彩，还做一些主题性的现实主义创作，对新的艺术形式和流派了解很少，更无从谈起中国的“当代艺术”。记得在美院的图书馆可以看到世界美术全集，其中也包括现代主义和抽象派大师的作品，还有不甚理解的观念艺术，打开了眼界。自己也开始尝试各种表现的方法，从印象派的点彩，到后印象派的表现，再到抽象派的平面，可以说懵懵懂懂做了很多的实验，了解了艺术史发展的基本脉络。

而最重要的是，我希望有机会能够到西方的美术馆看到这些作品的真实面目，了解这些作品产生的社会原因。

求学时期谭平在中央美院门口留影

多德：在八十年代，很多中国艺术家都选择去美国和欧洲留学深造。在我看来，留美艺术家群体(如徐冰和张洹)和留法艺术家群体(例如黄永砯)后来大多走上了颇为不同的艺术道路。您本人属于留德—派，这一派里还包括朱金石和苏笑柏等人。那么您真正受到抽象艺术的吸引是在德国留学期间还是在北京读书期间?

谭：当然是在柏林学习期间。我在去柏林之前对抽象绘画只是盲目的喜欢，对康定斯基，特别是对蒙德里安画的这些格子并不理解，因为那个时候没有很好的文字来描述抽象艺术，只有一本小册子(赫伯特·里德Herbert Read的《西方现代绘画简史》)，是关于现代艺术的书，其中有很少的篇幅介绍康定斯基和蒙德里安，说得也很抽象。

《视觉》 铜版 36×29cm 1987

当时我做的抽象是从铜版画开始，关注铜版腐蚀后出现残破边缘的肌理效果，这种残破本身具有一种形式美感，今天看来，只是抽象艺术的初步尝试。

到了德国以后，会发现你突然被扔到一个抽象艺术的环境中，在柏林，有80%的画廊都在展出抽象艺术作品，有抽象表现风格的，也有很多几何抽象风格的。这些对于我从事抽象艺术有很大影响。再有一个是柏林艺术大学的很多基础课程对我的抽象艺术也产生了很大的影响。另外，极简主义我非常喜欢，因为它的“少即是多”与东方哲学不谋而合。这也是为什么在德国留学的艺术家大多从事抽象绘画的原因之一。

谭平与妻子、艺术家滕菲在德国