潘公凯：未来世界需要什么样的艺术家

在潘公凯的工作室里，他站在一幅巨大的《墨荷图》前说：“我喜欢画荷花。一般人认为我是潘天寿的儿子，画自然是老父亲教的，其实他真是一笔没教过。我的文化自信不是来自他，是来自我对世界和文化的多方面理解。”

潘公凯《雪莲图》68cm×680cm 2015

《墨荷图》是潘公凯的作品，伞面般大小的荷叶铺陈延展，间或点缀青绿颜色，画面很大，宽度达十几米，观之震人心魄。中国写意水墨画是中华民族的珍贵文化遗产，历代为文人士大夫所重。当今画坛写意画衰落，后继乏人，潘公凯针对这种困境，不仅从理论上精研阐发，而且在实践中努力探索，成果卓著。自上世纪80年代以来，潘公凯先生提出的中、西两大艺术体系“互补并存，双向深入”的学术主张，在中国美术界产生较大影响。其装置作品《融》曾参加第五十四届威尼斯艺术双年展；水墨作品《风荷图》《雪莲图》参加第五十六届威尼斯艺术双年展。潘公凯的水墨作品尺幅巨大、气势磅礴、格调高雅、意境深远，既保有了传统文人画那种潇洒、厚重、率真、精妙的趣味，又与当代文化情景形成绝佳的融合与互动，具有独特的当代审美情趣和艺术风格张力，是大写意中国画在当代发展转型的一种难能可贵的探索。

潘公凯《漫天飞雪图》360cm×280cm 2006