前 言
我一直以为,苏华是一个当代罕见的艺术家。她书画俱佳,风格独特,却又低调行事,总以微笑示人,从不做喧哗之举,更不自我标榜。其实,在她沉稳的性格后面,恰恰有一种由来已久的特立独行,从不听信时下所言,更不紧随表面潮流,只遵循内心的情绪指引,有感始发,有感必发,无感觉时,只孤身静坐,沉思默想,直到灵感闪现的那一刻,才毅然拿起毛笔,蘸满浓墨,以情怀为引导,在纸上纵横交错,以成佳作。
苏华受过良好的传统教育。书法受教于著名书法家麦华三,山水师承大家关山月和黎雄才。她是广州美院正式落脚广州昌岗路的第一届附中生,后来考上国画系,又成为那个年月仅有的专攻山水画的少数学生之一。因为时代的关系,尽管苏华读的是国画,攻的是山水,练的是书法,但整体氛围却是现实主义的,要求学生重视生活,强调从生活中来,到生活中去,既源于生活而又高于生活。其中的要点就是写生,用自然景观的多样性丰富传统画法的复杂性,不为笔墨所奴役,不取枯寂疏远的造境,而强调生活本真的色彩与纯朴。
苏华虽然是女性,但她却不追求女性那种特有的纤细与工巧。她从里到外都是大气的,喜欢水墨淋漓,热爱笔墨交融时偶然形成的晕层。所谓“墨分五色”,正是其所营造的效果,并在所有作品中体现得尽兴而周到。但是,与此形成对比的是,她从不画大山大水,不画宏大的全景,她的母题普通得不能再普通,谈不上什么名胜,甚至不入常人之眼。她就是要在这寻常处入手,通过画笔,让画面散发着不巧的辉光。
苏华 金凤花开
69cm×69cm 纸本设色2016年
苏华 我的家乡美