李玉旺：展现中华民族的奋斗精神与创造力——第十四届全国美展及“中国美术奖”铜奖作品《筑梦》创作谈

在创作中期，主要是素材整理和画面调整，需要不断审视和斟酌画面布局结构，既要突出重点也要做到和谐统一，画面人物从最初的1个形象到最终5个工人形象，这个过程几易其稿、反复修改；画面细节处理、质感表现、元素搭配，涉及每条线的走势、质感，每种色彩块面的比例、安排，都要经历多次打磨、调整。既要保持画面的品质和完整度，又要保留一份“生趣”，不能丢失人物形象的灵动与鲜活。

在民工形象上，采用突出个人特点的方式，比如眼镜、啤酒肚、防尘口罩、水杯、对讲机等等，增强人物的真实性和鲜活感。画面每一处设计都是来源于现实生活，每一个人物形象都是生活中遇到的，是通过观察得来的。比如中间的主要人物形象，刻意将其年龄塑造得稍显成熟，象征着丰富的工作阅历，服装也更加整洁稳重，突出他对工作的严谨态度，气质上的坚定与果敢以及手中握着对讲机用来凸显他“带头人”的身份标志。左侧的戴眼镜的人是一位电工，这副眼镜增添了一份知性与专注，他的笑容也是在生活中收集到的，抓住了他成功解决复杂电路问题后不经意间的表情流露，是对工作成就感的一种自然表达。还有右侧架子工形象直接来源于工地采风。在我看来，这些民工不是遥远的、模糊的、抽象的形象，而是近在咫尺、触手可及的真实人物，只有去表现出真实感、现实性，人物形象才能够真正深入到观众内心。

《筑梦》草稿、色稿、黑白稿

采访者：创作这幅作品花费了多长时间？

李玉旺：《筑梦》的作品素材积累阶段时间比较长，画面结构改过好多次，草图的创作与修改也历经了很多次。正式的创作是今年春节之后，大约全情投入了三个月的时间创作打磨。画画的都知道，大型工笔画创作是一个漫长的过程，从构思、收集素材、绘制草图、反复打磨细节到最终完成，可能需要数月甚至更长时间。尤其是素材收集阶段，素材积累的过程也是创作思考的过程，每一次草图设想推动着创作从模糊的概念逐渐变得清晰、形象、具体。这三个月的持续创作，确实很紧张，充满了挑战与惊喜，虽然还有些想法没有充分实现，但是整体上达到了想要的画面效果。

3、风格特点

采访者：《筑梦》在风格上有哪些独特之处？与您以往的作品相比，在风格表现上有哪些延续和突破？

李玉旺：《筑梦》在创作风格上确实展现出诸多特点。首先，从风格体现上，延续了《使命》重彩人物画的色彩表现方式，并在这个基础上进行了更深一层的表现，利用丰富的色彩层次增强了画面的表现力，人物形象的厚重感和力量感更加明显；同时，在运线语言上也进行了全新的尝试和探索，线条不再仅仅是轮廓的一种勾勒，而是采用了写意性线条，用刚劲有力的书写线条去突出建筑工人的坚韧与专注，让线条语言的力量表达出人物不屈不挠的性格特征，从这一层面看，打破了常规的工笔语言模式，实现了工笔与写意、重彩与写意之间的一种融合和蜕变，工笔的细腻与写意的洒脱相互结合，而且重彩的浓烈与写意的奔放相得益彰，赋予作品较强的视觉张力，建筑工人的形象在这样的表现下更加立体鲜活，他们的生活状态、精神面貌都得到一种真实的表现。这种转变带给我自己很大的创作热情，激励着我尝试这种融合的更多可能性。

画家在创作中

其次，从画面表现看，它呈现出一种宏大而细腻的质感，宏大在于其整体的构图和场景营造，能够给人带来强烈的视觉冲击，细腻则体现在对每一个细节的雕琢，无论是人物的表情、服饰的纹理，还是背景中的各种工具元素，都是经过思考的，让观者能够感受到作品故事丰富性，以及画面结构的艺术安排。宽博的气势与细节表现对于创作主题的表现至关重要，能让观众深刻感受到主题所蕴含的宏大力量与细腻情感，从而提升作品的艺术感染力和思想深度。

再次，在情感表达上的探索更加深入，《筑梦》和《使命》虽同是对时代精神的一种呈现，但是在情感表达上仍然有很大不同。将现实生活素材转化为艺术形象，既需要人物造型的艺术处理，也需要去挖掘表现现实生活背后的深层情感，而不仅仅是停留于表面的观察和描写，更要体现建筑工人在工作生活中的喜怒哀乐、梦想与挣扎，了解他们对家人的牵挂、对家乡的思念，以及完成项目建设的自豪感，这些细腻的情感都可以融入作品中。因此，《筑梦》的创作突破了单一的情感基调，与《使命》“日常的英雄主义”的叙事有所不同，它表达了更为丰富且真实的情感。一件好的作品既要充满温情，又要有情感深度和艺术思考，特别需要融入具有真实情感和精神层面的东西。艺术家创作是以现实为蓝本，通过艺术手段对现实进行提炼、夸张、变形等处理，最终要反映事物内在真实的本质，这样才能深刻表现现实。

采访者：您在创作中如何运用绘画技巧表现作品的风格？色彩、线条和构图等元素。

李玉旺：风格体现始终与技法是紧密相连的，从设想作品体现什么样的风格开始，就要考虑技法如何配合。《筑梦》设定为一种质朴而充满力量的风格，在技法表现上选择运用厚重的笔触刻画物体的轮廓，让线条充满张力，这种线条不同于一般的工笔线描形式，它带有轻重缓急、转折顿挫的变化，更具有表现力，更能突出建筑工人的力量感和画面稳定感。在色彩上，加强不同色相的对比和调和，用暗色调凸显艰苦的环境，再用明亮的色彩点缀出希望与活力，明暗的对比、色彩冷暖的对比都融合在全景式的宏大场景营造中。在画面质感的处理上，也不同于单线平涂的方式，而运用一些技法渲染刻画细节，如在服装鞋子的质感、粗糙的手以及背景的处理上，突出工地的粗粝质感，凸显建设施工的艰苦环境，营造出画面的磅礴之感。这种处理方法，我是借鉴了早年制作奥比松挂毯的方法，把浅浮雕式的纹理、层次以及立体感的处理手法融入绘画中，在中国画平面处理的基础上强调结构，使画面更加厚重，更具有表现力，从而带来了新的突破，这种色彩与质感表现同油画也有异曲同工之处，极大增加了画面的塑造感、力量感。总之，线条、色彩、质感处理的效果加强了现实人物形象的塑造，这些技法处理、细节打磨都是为了更好地说明作品主题。

画家在创作中