从朦胧混沌到清晰明朗，从感性抒写到理性构建——看陈子君绘画创作的“新变”

万物生长NO.1 布上油彩、丙烯 222cm×665cm 2018年

陈子君：持续的自我建构

陈子君新创作的《走出2022》，描绘了林荫间的青年与马儿同行的情景。青年与马儿是陈子君近年来绘画创作中时常出现的形象，诸如2018年创作的《万物生长No.1》中，就是以红色调表现人与自然万物和谐共生的意象。马儿与草木之影，是自然万物的象征。应该说，《走出2022》是2018年“万物生长”系列创作的延续，其创作意识的核心是“万物有灵”，其中有着鲜明的道家思想的特质。

走出2022 布上丙烯、油彩 222cm×665cm 2023年

再往前追溯，就看到2014年始，陈子君已经在思考“精灵”的论题。她发现自己画画时滴洒在画室地板胶上的痕迹，其中有天真之象。这让人想起北京画院藏齐白石的一幅纸本墨笔画《真有天然之趣》。齐白石在题跋上记录他1919年在北京法源寺闲话时，忽见地上砖纹有磨石印的石浆，色白如一只鸟儿，便就地取纸画存其草，认为其“真有天然之趣”。陈子君亦有此感，于2014年将地板胶割成碎片创作了“精灵”系列作品，并通过布偶的形式在2018年将之立体化呈现。“精灵”系列，成为陈子君“万物生长”系列的源起，并最终指向了《走出2022》的创作主题。

走出2022（局部4）