中国美术馆收藏
韩书力的汉藏绘画最初在连环画创作领域崭露头角。绘画成就的大小不取决于画种的大小和画幅的大小,当代中国许多人物画名家都是从连环画创作领域起步的。韩书力创作的连环画《猎人占布》(1979)已开始尝试汉文化与藏文化元素的融合,藏族人物与动物造型基本上是写实的,西藏建筑与风景描绘则介于写实性与装饰性之间。画家在人物造型和服饰上力图表现藏族的特征,但画面的西藏风味还不太浓厚。他同时期的主题性创作彩墨画《毛主席派人来》(1979),基本上走的也是许多汉族画家画西藏题材的写实路子。韩书力的研究生毕业创作连环画《邦锦美朵》(1982),是他的汉藏绘画成熟期的最佳代表作之一,曾获第六届全国美术展览金奖、瑞士第一届国际连环画金奖,被中国美术馆整套收藏。《邦锦美朵》与《猎人占布》相比,写实性减弱,装饰性增强,藏族人物与动物造型趋向平面化、图案化,西藏建筑、人文与自然环境也趋向平面化、图案化,形式统一,配合协调。造型基本采用汉文化艺术传统的工笔重彩,图案大多采用藏文化艺术传统的装饰因素。当时正值中国改革开放初期,美术界酝酿着“85新潮”,绘画追求形式美,流行变形风、构成风。韩书力的《邦锦美朵》的人物与动物造型也采用了适度的夸张变形,安排在超时空的构成当中。非写实的造型往往比写实的造型更能够揭示对象的本质,更能够凸显内在的结构与形式之美。
归去来兮 布面重彩 79×100cm 2012年
超时空的构成开辟了想象力自由驰骋的空间。韩书力作品的构成可能是受到西方现代艺术的影响,更可能是受到藏文化艺术传统的启发。他大量运用藏文化艺术传统的装饰因素构成他的超时空画面,而这些装饰通常兼有图案与象征的双重意义,使画面充满了象征性与神秘感的西藏风味。他变形与构成的基础,仍然归于中央美术学院写实绘画训练的背景。他的素描造型、工笔重彩、水墨渲染的熟练技巧,对形式美的敏感和把握,对虚实空间处理和色调统一变化的规律性认识,都是一般非学院出身的画家所不具备的。多年后画家自我反思,认为这套连环画“形式手法推敲过多而自我意识不够”。虽然他描绘的是西藏民间传说的浪漫主义题材,但他的形式构成主要是出自理性的设计,而不是非理性的情感宣泄,个性不太张扬,不过这恐怕正是画家“严谨有余、活泼不足”的内向性格的表现。今天我们重读这套连环画,仍然会感到构图新颖,想象奇丽,把汉藏文化元素融合得相当完美。《邦锦美朵》孕育着画家日后的汉藏绘画创作的多方面形式探索的萌芽。
妙音 布面重彩 100×80cm 2018年 中国美术馆收藏
韩书力的布面重彩绘画(英译Tibetan coloured paintings, 西藏彩色绘画)是整合藏传壁画、唐卡与汉传工笔重彩的一种汉藏绘画的创新样式,也是近30年来韩书力率领的西藏画家群体逐渐探索形成的“西藏画派”的典型样式。在韩书力的布面重彩绘画作品中,沿着《邦锦美朵》开辟的汉藏文化元素融合的途径,进一步向藏文化宗教神秘主义的纵深拓展。
牛粪饼 设色水墨 103x169cm 2013年