“无中之物——张子康＆Paolo Fraternali作品展”将于明日在意大利佛罗伦萨开幕

艺术家

张子康 保罗·弗拉特纳利

策展人

傅森

开幕式

2024年11月30日18:00

展览地址

意大利佛罗伦萨Galleria Pan 磐画廊

无中之物

在“‘无’中创造‘物质’”意味着从一无所有或虚无的状态中生出具体存在的事物。这种说法常用于哲学或创作领域，表达从无到有的过程，比如在艺术创作、思想构建，甚至宇宙起源的探讨中，如何在没有任何基础的情况下创造出新事物。它强调了创造力以及从虚无中诞生实在的能力。

展览借用了中国哲学中“无中生有”的概念。在中国哲学中，“无中生有”是一种核心思想，尤其在道家哲学里具有深刻的含义。道家经典《道德经》中，老子提出“道生一，一生二，二生三，三生万物”，即从“道”（一种无形、无名、不可捉摸的原始状态）中产生万物，这表达了“无中生有”的宇宙生成观。老子认为，万物的根本源头是“无”，即一种无形的“道”，从中逐渐衍生出有形的存在。

“无中生有”强调一种自然的、自发的创造过程，并不依赖外部力量或预设的形式。道家思想认为，无形之“道”具备无限潜力，可以衍生出世间的种种有形之物。因此，“无”不仅代表虚无或空白，更是一种具有无限可能性的状态，是万物的本源和创造的起点。

在禅宗思想中，“无”也常被视为一种超越概念和语言的状态，通过冥想、修行达到“空”的境界，进而体验本质的存在。因此，“无中生有”不仅关乎宇宙起源，也涉及心灵和自我发现的过程，是一种超越物质形态、直接触及本质的智慧表达。

艺术家Paolo Fraternali的作品呈现出一种独特的“物象”，他在创作中从内心深处提炼出属于自己的视觉语言。这种表达方式不同于传统的抽象艺术，后者往往通过解构具象物体再进行重组来传达意象，而Paolo的创作恰恰相反。他从本无形的内在世界出发，将那些原本不存在于现实中的事物具象化，并在画面上层层展开，让“无”通过一种实在的形式呈现出来。

在他的版画和绘画作品中，这种创造过程尤为显著。Paolo并不局限于单一的印版形态，而是借助多种不同形态的印版，反复叠加、交织，甚至直接将异质的材料嵌入画面。这种多层次、多媒介的表现手法，使得他的作品在视觉上充满张力和层次感，仿佛每一笔、每一层都在试图捕捉和释放他心中那个不被定义的“物象”。通过这种方式，Paolo Fraternali构筑了一个独具一格的艺术世界，在无形与有形之间，带领观者深入探究那些平日被忽视的内在意境和潜在的情感层次。

张子康的作品往往呈现出一种“无我”和“无为”的状态，蕴含着道家对于自然与人合一的追求。他的创作仿佛进入了“道法自然”的境界，通过抛弃外在形式的刻意表达，在全然忘我的状态中，让灵感自然涌动，并以笔触蓬勃展现。相对于Paolo Fraternali的作品所呈现出的独特“物像”，张子康的作品创造的是一种隐秘的“无”， 将源于生活与世界的具象之物转化为抽象的线条与形态，具有“有之以为利，无之以为用”的哲学意趣，带给观众一种“无尽之道”的深邃和广袤。