游离于“具象”、“抽象”与“意象”之间 ——解读宿利群的艺术哲思

雨后烟景绿

83x83cm

布面油画

2024年

三、理想与现实

宿利群“瓷器”系列作品的核心内涵并非瓷器，而是一种对文化与历史的深刻思考。画家以深刻的情感和复杂的形式，通过瓷器这一载体，向观者展现了沧海桑田，文化变迁。如作品《江水清华多鲤魚》中，象征着“年年有余”、“多子多福”的鲤鱼罐逐渐被滴落的颜料所覆盖，这对应着中国传承数千年的民俗文化正日渐式微的现实。当代社会的快速发展，使得人们的生活节奏越来越快，传统与多元、个体与社会之间的关系日益复杂。宿利群将“鲤鱼罐”这一传统意象转化为当代语境下的全新表达，将这一时代困境融入绘画创作之中，这体现出画家对于全球化时代的深入思考，从而使这些作品既具备鲜明的个人特质，又具有普世的精神价值。

宿利群

江水清华多鲤魚

83x83cm

布面油画

2024年

在《夜静春山空》、《人闲桂花落》等作品中，宿利群大胆运用涂抹、覆盖、刮刻等技法来营造中国传统诗词意象。这种探索与尝试不仅拓展了油画艺术的表现力，更引发了欣赏者对于文化符号的表意功能与审美价值两者关系的深入思考。这些作品在具象与抽象的交融中，创造出了一种兼具中国意象与现代形式表达的独特艺术形式。从学术层面看，宿利群的绘画创作不仅是对抽象艺术内在语言的深刻挖掘，更是对当代文化语境的敏锐回应。其作品在保持中国式审美的同时，融合了西方现代美学理念，为当代中国油画的发展提供了一种新的思路与可能。

宿利群

夜静春山空

76x76cm

布面油画

2024年

宿利群