陈嵘·人物画丨差异化的人物世态中蕴含独特的美感

三

笔墨是画的基础。人物画的笔墨自古让出类拔萃的画师们在传承的路上徘徊复又以革新破围而出。古而又新，新而又古，心有不甘的后人追求得步履重重。有一副包容过往而进取的笔墨，一定属于独特。陈嵘先生在画幅里打天下，就有自己一套“拳脚”绝技。

他的笔墨源自传承，也铸就于当代。顿滞、老拙、苍凉的线条是形成他个人风格的根源。他对人物轮廓实而着虚，大幅简括。造型从西画入境，几何感强。勾勒的线条宽而枯涩，折而粗砺，时而单线突进曲折，时而双线或多线齐头并进，浓淡不一，润渴相生。一种不计谨毛的强势气场在画中盘桓，这是他放腔纵横的表述。加之白描和墨的晕染在人物身上与人物和陪衬之物互为气象，不仅得象外之意，形外之理，也打破了写实一致的明确，人物在“离形得似”中显出风貌神韵，观者从而获取气韵生动的识别。

美的主要形式得有秩序和明确，作画贵在明确中建立自己的秩序。陈嵘先生循写实之路而不与抽象分别的探索，将造型简洁里的丰富变化，取材直取世俗而精神升华的变奏，走笔洋洋洒洒擅风趣的诉说熔为一炉，差异化的绘画语言在鲜明中有着独特的美感。

（文/魏琦，诗人、艺评家；来源：美篇@水窗鹭语）

画家简介

陈嵘，天津画院艺委会委员，原创研部主任，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴，中国美术家协会会员，中国艺术研究院培训中心导师。曾在中国国家画院、首都师范大学、清华美院、中国传媒大学等中国画高研班兼职导师。获第九届全国美展金奖，第十届全国美展铜奖、优秀奖，入选百年中国画大展。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、内蒙古美术馆、江苏省美术馆、深圳美术馆、通辽市美术馆、大成美术馆等专业机构收藏。