何桂彦丨孙博文的作品用新的视觉修辞与水墨图式，反映了当代的视觉感受、生命感受与文化经验

孙博文《登高看云低》纸本设色 358cmX144cm 2001年作

20世纪伊始，在社会变迁与多种艺术思潮的冲击下，中国传统水墨走向了新的变革之路，林林总总，此起彼伏。从发展路径与艺术追求来看，主要有三个面向：1.强调立足本土，回溯传统，继承文人画的衣钵，捍卫东方文化的古典美学趣味；2.在东西文化的参照与互鉴中，倡导调和东西，从语言到风格，进行系统的现代性建设。3.推崇改良，在传统水墨的语言体系上，借助学院的造型语言，关注时代，关注现实，形成了中国早期的现实主义传统。新中国成立之后，水墨艺术承载了新的任务，完成国家文化身份的建构，以及承担艺术民族化与大众化的使命。其后，在“社会主义山水”时期，水墨艺术以现实主义为方针，建立了新的创作范式与新的美学趣味。总体来说，尽管在半个多世纪里涌现出许多新的艺术思潮与创作倾向，但它们都始终围绕两个核心的目的展开，即实现语言的现代性与审美现代性的双重建构。

孙博文 山水四条屏 500cmX144cm 2000年

孙博文出生于20世纪30年代胶东的一个书画世家，从小耳濡目染，加之诗文功底扎实，对水墨艺术产生了浓厚的兴趣。20世纪60年代入山东艺术学院，师从关友声，从花鸟到山水，从造型手法到笔墨语言，开始了系统学习。再后来师从崔子范，研习大写意花鸟画，由此回溯传统，参考元明的艺术大家作品，他对笔墨精神与心性表达有了自己的见解。整个20世纪80年代到90年代初，其创作注意力集中在20世纪上半叶的诸位大家，系统地向张大千、刘海粟等学习。20世纪80年代中期，在“新潮美术”的影响下，水墨领域也急剧变化，如实验水墨与“新文人画”开始涌现。孙博文既关注这些新的倾向，同时也对西方现代绘画如印象派、表现主义绘画产生了兴趣。到了20世纪90年代中后期，孙博文主攻山水，手法上以泼彩为主，追求大写意，强化色彩的主观表达，初步形成了表现性水墨的风格。

孙博文 山水四条屏 359cmX144cm 1998年