吕洪樑“如何欣赏现代绘画——以塞尚作品为例”讲座回顾

科学色彩学发展为绘画添翼。牛顿光的色散实验开启理论大门，诸多色彩学著作涌现，就像14到16世纪文艺复兴时期的透视学和解剖学促进了绘画发展一样，色彩科学也深深融入了绘画实践。以至印象派大师卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro, 1830-1903）说：“新印象派画家孜孜以求的目标就是想方设法把科学、谢弗勒尔的色彩理论和物理学家麦克斯韦的实验融合起来。”

George Field (1777-1854), Chromatics, or, an Essay on the Analogy and Harmony of Colours，1845

乔治·菲尔德，《色彩学——论色彩的类比与和谐》，1845

在绘画形式语言探索上，印象派大胆创新。调色板由近乎太阳光谱纯色构成，画家们采用调色板调合与视觉调合，以逗点或扫的笔触，凭借本能与灵感创作，让画面光色瞬间变化跃然纸上。新印象派继承衣钵，以分割笔触将纯色点状小笔触并置画布，借视觉混合原理，如修拉《大碗岛的星期日》，赋予画面秩序感与科学性。后印象派代表塞尚更是独树一帜，构图追求建筑感，巧用固有色渐变、色彩冷暖转调等展现立体感与空间感，为现代绘画发展筑牢根基。

Michel Eugène Chevreul, The Principles of Harmony and Contrast of Colours, Plate III, 1839

米歇尔·欧仁·谢弗勒，《色彩的和谐与对比原理》图版III，1839

互动交流

Discussion

讲座结束后，现场气氛热烈非凡。听众围绕绘画学习、创作灵感、艺术市场踊跃提问。面对绘画初学者入门印象派难题，吕洪樑老师建议从临摹经典起航，学习色彩运用与笔触技巧，多户外写生捕捉光线变化；谈及创作灵感，鼓励艺术家扎根日常生活、社会现象与个人情感；论及艺术市场作品价值判断，强调综合考量艺术创新性、艺术家生涯脉络及艺术史地位等因素。