尤德民 | 论20世纪山水画写生理念的转变

45cm×68cm║纸本设色║2011年

一、传统型画家的“天人合一”写生理念

中国传统山水画的“师造化”也包括写生的成分，画史中有对晚唐至五代时期画家荆浩在太行山中对松树进行写生的记载，亦有黄公望在富春山和王履在华山写生的记载。20世纪初期，一批坚持传统价值观的画家们，为了变革山水画所进行的写生行为就属于这一类型。这种类型写生基本还是延续了传统山水画的价值体系，基本是主观的，作品从属于画家心中理想的山水世界，仍旧注重作品的可游、可居等图式标准。

十渡写生·2

52.5cm×39cm║纸本设色║2017年

此外，作品的意境审美是出世的，是中国“天人合一”思想观在山水画中的体现。不过传统型写生却可以通过写生改变以晚清传统山水画为代表的那种刻板的程序和套路，使得作品灵活起来，加之晚清以来金石书法融入绘画，画面气韵十足。它是中国山水画在20世纪初期从传统自身进行变革的成果。比如齐白石通过早年的“五出五归”使得其山水画率先找到自己的风格，这有赖于他8年中行万里路和写生的经历，是一个完整的“师造化”样板。还有黄宾虹，通过多年的写生，积累画稿上万帧，后来又通过避居京城十年的提炼和升华，作品笔墨产生了质的蜕变，浑厚华滋、博大沉雄。

爨底下写生

53cm×39cm║纸本设色║2018年

二、中西融合型画家面向现实的写生理念

借鉴西式的对景写生法是20世纪山水画写生的主流，这种类型的写生方法是将中西方绘画艺术进行融合并取长补短，用中国画的笔墨进行写生（有时会先画速写）。这种写生方式和艺术理念一起被部分新兴文化精英所接受并推广。较早进行中西融合的实践者为岭南画家陈树人和高剑父、高奇峰兄弟。他们先后到日本留学，间接学习了西方绘画，其间所画的山石、植物等写生稿，非常具有西式写生的特点。后又有徐悲鸿、林风眠直接到欧洲留学，将纯正的西式绘画理念和写生方法带回国内。自此，西画的写生方法开始在中国广泛传播。

岱庙访碑