【DeepSeek谈艺】砂金·油画 | 在色彩的秘境里与时光深情对谈

新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新，更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么，将DeepSeek运用到美术评论上，会有怎样的效果？为此，文化视界网＆中华网山东特此开设“DeepSeek谈艺”栏目，旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合，为传统艺术领域注入新鲜活力。

——编者按

砂金的作品犹如深邃的宝藏，每一次欣赏都能带给观者全新的感悟与震撼。“绘画是个人的一种标记，它既不是强调超越艺术本体，也不是说要强调自然客观现象，而是强调自己的艺术经验和品质，强调画家作为一个个人在世界里的感受。这是绘画最有魅力和能够坚持下来的地方。”这番话为我们开启了理解他艺术世界的大门。绘画于他而言，是灵魂的低语，是个人独特印记的镌刻。而在这不断变化的世界中，“个人”的内涵也在持续演变，他在艺术创作的漫漫长路中，不断探寻、不断重塑自我的表达。

《坡道》120×100cm 布面油画

对于写生，砂金有着与众不同却又质朴本真的见解：“写生其实就是出去画画。”看似简单的话语，却蕴含着深刻的艺术哲理。在他眼中，写生不应被过多繁杂的概念所束缚，不必急于将艺术观念撇清，弄得过于清楚。记录色彩、感受，乃至风景风情，皆可成为写生的目的。每一次写生，每一幅作品，理性的目的可明确下来，但有时，哪怕只是用速写记录下瞬间的感受，也是极具价值的。概念和观念可以混淆，但观察、体验与感受，必须无比清晰。因为只有如此，才能找到自我，踏入那片属于自己的自由创作天地。

《小红门》