在吴长江的艺术之路上,他直面高原文化,其创作日益转向对于高原文化精神的追求。他力图站在中华民族文化、中华美学精神的“生活高原”“自然高原”和“精神高原”的高度上开展艺术探求,体现其胸怀、文化抱负和审美理想。
《切央加和夏吾卓玛》水性颜料、纸105×75cm
此次,吴长江在谈艺术“西行”的经历时,讲到“高原人的状态应该是人原初的状态,非常直接、质朴、强悍,在他们的身上我看到了一种不畏艰险前行的精神”,他谦虚地表示这条路仅仅是一个开始,还要继续学习,了解他们的文化。“西行”之路,不仅是写生创作,更是文化的旅行。
吴长江《白玛拉毛》水性颜料、纸 77×57cm 2024年1月14日
在谈到给青年人的建议时,吴长江语重心长地说:“希望年轻的学习绘画的同学,他们忠实自己的感受,能够在学习绘画的过程中,掌握一定的技艺,然后表达自己的情感。”他提出,学习的过程就是要解决如何思考,如何让自己日常的知识积累成为一种厚重的力量,以充分去表达。这个过程是艰难的,也是最重要的。
(来源:明加艺术)
画家简介
吴长江,1954年生于天津,1982年毕业于中央美术学院。曾任中国美术家协会分党组书记、常务副主席,中国人民大学艺术学院名誉院长,中央美术学院教授,中国国家画院研究员,中国西藏文化保护与发展协会常务理事,俄罗斯列宾美术学院荣誉教授,北京大学艺术学院兼职教授。
曾在北京、深圳、上海、重庆、沈阳、南宁、武汉以及马德里、格拉纳达、托梅约索、东京、日立、京都、大阪、神户、横滨等多个城市举办个人展览30余次;出版个人画集30余册;获“第八届全国版画展优秀作品奖”“国际青年美展鼓励奖”“全国写生佳作奖”“挪威国际版画展评委会奖”“第十届全国版画展铜奖”“第十三届全国版画展铜奖”“80——90年代优秀版画家‘鲁迅版画奖’”“中国文联‘采风成果奖’”等多个奖项。
作品被中国美术馆、人民大会堂、上海美术馆、广东美术馆、深圳关山月美术馆、青海美术馆、天津美术馆、四川美术馆、外交部、深圳画院、大英博物馆、德国路德维希博物馆、美国波特兰博物馆、日本东京日中友好会馆美术馆、日本日立市乡土博物馆、挪威国际现代版画博物馆、比利时弗朗斯·麦绥莱勒版画中心、比利时安特卫普美术馆、英国牛津大学阿什莫林博物馆、德国海德堡选帝侯博物馆、奥地利维也纳青年美术馆等多家公共机构收藏。