曹俊 希望之晨 210cm x 300cm 2022年
当人工智能以每月迭代一次的速度重塑艺术创作时,艺术创作又该何去何从?曹俊表示,“当我们谈及AI威胁时,常常陷入‘替代论’的思维陷阱。然而宋画告诉我们:郭熙画论中的‘山有三远’,本质上是观照世界的三种视角;苏轼那句‘论画以形似,见与儿童邻’,其实是艺术价值的恒久坐标。”
“AI并不可怕,中华文明绵延五千余年,面对AI这样的新技术,中国文化应当有足够的底气——相较于欧美文化,我们的文化自信更应深厚。”曹俊给出了这样的解释:西方绘画的发展是通过不断迭代实现突破,是一种“创新”;而中国文化则秉承着一颗“初心”,即传统文化的精神内核,它是由内而外生发出来的。“作为中国艺术家,我们可以将AI视为一种辅助的工具,通过它来了解一个更加直观的世界,但所有创作的根系,依然深扎于传统文脉的土壤,沿着千年传承的方向舒展生长。”曹俊说。
对此,曹俊还分享了近期源于AI技术引发的一场美丽邂逅——近期,美国一博物馆正在筹备关于曹俊和抽象表现主义大师德·库宁的绘画作品对照展。“德·库宁曾说他个人风格的形成是受了中国文化的一些影响,博物馆方面便想找一位在美国活跃着的中国艺术家,看看能不能和他做一个对照,在借助AI进行搜索时,ChatGPT推荐了我。这对我而言是一个重大的展览。”曹俊告诉记者,这一展览将首先在美国展出,随后前往欧洲、来到中国。“也许我会把这个展览带到青岛来。”他说。
对话艺术家曹俊——把青岛海的元素融入绘画中
记者:您是第几次来青岛?对于青岛有怎样的印象?
曹俊:此前我已经来过青岛许多次,在青岛有不少好友。我第一次离开中国前往新西兰,就是从青岛出发的。我认为青岛是一座很美的城市,同时是一座开放的城市。我从泰山出发,走遍世界各地,不仅见过各式各样的风景,也见过各式各样的海。但是当我面对青岛的海的时候,感觉和其他地方都不一样,这里有温暖,人气特别足。当我看到人声鼎沸,有那么多人在海边忙碌的时候,我感觉大海在此时已是人类文明非常重要的部分,而不仅是一个冷冷清清的事物。这其中不仅有我个人的情感因素,也有客观的感受。在接下来的绘画中,我也会把青岛海的元素融入其中。
记者:在今天的时代背景下,应当如何培养观察新事物的能力,打造具有个性化、竞争力的成果?
曹俊:赵无极先生曾说,想要有崭新的表达,必须有与众不同的观察方法。即便我们在画画,我们也要明晰一件事情,让它与众不同。当下对于我们而言,科学技术是一个实用的工具,我们一定不能游离于科技之外。在科技发展日新月异的今天,能够接触前沿领域的科技成果,既是时代的需求,也是我们每个人实现自我发展的必要路径。
记者:对当下学生的专业和职业选择有何建议?
曹俊:要选择自己热爱的事情。我们读书的时候,很多时候是在被动选择,现在我觉得,大家的选择可以更加主动了。当你确认你一辈子就要做这件事的时候,我想告诉你,不要放弃。专业的好与坏,不是由别人决定的,而是你自己适不适应,喜不喜欢。这些年,我的选择一直很坚定,因为我就是喜欢画画,那就去画就好了。做自己喜欢的,才是最重要的。一般的喜欢或许会取得一般的成就,一点不喜欢,就很难取得成就。而只有热爱,才有可能取得超越所有人的成就。
(来源:青岛日报)
艺术家简介
曹俊,中央美术学院(国际学院)特聘教授、中国传媒大学国画专业博士生导师,旅美艺术家。先后获得巴黎卢浮宫国际艺术沙龙展金奖,纽约、洛杉矶杰出艺术家称号。作品参加第十三届全国美展进京展等中国重要展览。先后在中国美术馆、美国波士顿学院美术馆、北京荣宝斋等地举办个人画展十余次。代表作入编中、美大学教材,及《荣宝斋画谱》。作品《春消息》悬挂于人民大会堂;《荷语凝香》等作品陈列于新西兰国会及多国使馆。