【DeepSeek谈艺】孙维国·水墨画 | 在沉稳的墨韵中焕发出内在的生命力

新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新，更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么，将DeepSeek运用到美术评论上，会有怎样的效果？为此，文化视界网＆中华网山东特此开设“DeepSeek谈艺”栏目，旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合，为传统艺术领域注入新鲜活力。

——编者按

孙维国的水墨艺术扎根于传统文人画的土壤，却以个性化的视觉表达突破了程式化的束缚。在笔墨运用上，他擅长通过干湿浓淡的微妙变化构建画面节奏，枯笔飞白处可见金石般的苍劲力度，湿墨晕染时又呈现烟云变幻的朦胧美感。其对宣纸渗透性的精准把控，使得每处墨迹既保持书写性的笔意，又形成层次丰富的肌理效果，尤其在表现山石质感时，这种"以书入画"的特质尤为显著。

蒙古族舞蹈教师136X68cm2024年

在意境营造方面，艺术家创造性地将传统山水意象进行解构重组。画面中常见虚实相生的空间处理：近景以遒劲的线条勾勒物象轮廓，中景通过泼墨形成氤氲的气韵流动，远景则留出大面积的空白引发观者想象。这种"计白当黑"的构图智慧，既延续了宋代马远"一角山水"的含蓄美学，又通过现代构成法则强化了视觉张力。作品中时常出现的符号化元素——如孤舟、寒林、亭台等，既是对古典母题的致敬，也被赋予当代人精神栖居的隐喻。

远泽流芳 150X150cm 2021年

尤为可贵的是，孙维国的创作始终保持着对时代精神的敏锐感知。他在传统水墨材质中植入现代视觉经验，某些作品中几何形态与有机线条的碰撞，暗合了城市化进程中的文化矛盾；而水墨与综合材料的实验性结合，则拓展了媒介表现的边界。这种创新并非简单的形式革新，而是建立在深刻理解水墨本质基础上的当代转化，既保留了"水墨为上"的东方哲学内核，又实现了传统艺术语言的现代转译。

峥嵘岁月180X110cm 2015年