屈健 | 唐宋笔意为骨，元明神韵为血，在传统与当代间“写”自然之韵、人文之情

山川吐韵，草木含情。丹青笔下，难描摹者，花鸟也。鸟之顾影，花之初绽，皆有生意潜藏，非目测所能尽，须以心观之，以情写之。屈健为艺，恒秉斯旨，遂能笔中生羽翼，墨里吐芳菲。

少好山林之趣，性近自然之情。每游于溪涧野圃之间，见百花之灿然，闻群鸟之呢喃，胸中有感，手中有意，遂以毫端之技，记天地之真。初摹形貌，继探神韵，复求意境，三者合而为一，遂为其艺之根。

工于写意，长于设色。笔势潇洒，收纵有度，或枯或润，随形制变幻；墨气氤氲，浓淡兼施，时隐时现，见神而不见迹。设色尤妙，淡不失神，艳而不俗，常于墨气之中调以清韵，或朱或青，或赭或黛，皆恰到好处。观其一幅，如置身于江南花朝，或春日晓林，时有风来，花香微动，鸟鸣脆然，令人心神俱宁。

屈健作画，尤重章法之道。每布画面，必三思而后下笔。疏密之间，虚实相生，远近俯仰，皆合天成。画中多留空白，不为画所限，而为意所伸。其曰：“画满则塞，白乃空灵之门。”是以观其作，若观月下花影，夜风吹叶，虚中有实，静中有动。