冯友兰先生提出的"天地境界"与中国文化"天人合一"的终极追求一脉相承。这种境界的达成,需要践行王阳明"知行合一"的哲学理念——当认知与实践达到高度统一时,方能如司空图所言"目击道存",创造出具有时代精神的意象表达。中国画始终强调的核心价值包括:意象营造的审美维度;意境构建的精神维度;人文关怀的价值维度;人格修养的伦理维度。前辈艺术家的典范在于:他们将家国情怀融入日常实践,实现了人格魅力与学术风范的完美统一。中国画的未来发展,正需要继承这种"守正创新"的优良传统,在坚守文化根脉的同时开拓时代新境。
裔萼:
感谢田黎明老师通过对传统经典的深刻阐释,从中国古典美学"至善至美"的境界追求出发,为当代艺术创作提供了重要的理论指引。下面,让我们有请中国国家画院研究员史国良先生分享他的艺术见解。
史国良:
关于中国画的未来发展路径,我认为应当双向拓展:一方面要深入传统文脉,另一方面要积极融入当代语境,推动中国画走向国际舞台。在科技迅猛发展的今天,从照相术、喷绘技术到人工智能,技术革新不断冲击着传统绘画领域。特别是AI绘画已能精准模仿各类笔触风格,这种技术进步既带来便利,也引发我们对艺术本真的思考。
周思聪《人民和总理》
回望艺术史,周思聪先生的创作历程颇具启示意义。她的艺术生涯可分为四个重要阶段:
红色题材阶段:创作多幅领袖人物作品,其中七幅周恩来主题画作已成为经典;民族主义阶段:以《矿工图》为代表,展现民族苦难;人性探索阶段:通过《梁山》等作品,刻画劳动妇女的生存状态,融入了自身作为母亲、妻子、教师的多重人生体验;精神升华阶段:晚年荷花系列突破传统范式,以苦涩、凝重的笔墨表达生命感悟,达到艺术生涯的巅峰。
周思聪《矿工图》