千相万殊入画来——当代中国人物画创作“写实”与“写意”的笔墨思辨与时代创新

范扬《南龙布依古寨》46x72cm

裔萼：

感谢范扬老师的精彩分享。他从艺术史发展的维度，深刻阐述了在科技变革浪潮中艺术的永恒价值。当前我们正身处科技主导的时代，人工智能的迅猛发展犹如脱缰的野马——若任其发展到反客为主的境地，人类将面临文明失控的风险。作为艺术工作者，我们既要拥抱技术进步，更需保持人文批判精神，这正是当代中国画家，特别是人物画家的时代使命。

在AI时代背景下，中国绘画应当坚守以下创作初心：维护人文精神的主体性，传承审美创造的独特性，彰显艺术情感的本真性。

下面，让我们有请中国艺术研究院中国画院名誉院长田黎明先生继续分享他的艺术思考。

田黎明：

中国画的未来发展必须秉持"守正创新"的核心理念，二者具有本质上的同一性。这种同一性应体现在三个维度：理论认知层面：确立统一的艺术理念；实践操作层面：规范创作行为准则；作品呈现层面：构建完整的表达体系。对传统文化的当代转化，需要重点把握几个关键范畴：立象以尽意（意象建构）；寓物取象（观察方法）；原物状情（情感表达）；以德观物（审美观照）。创作者应当将这些传统智慧融入时代语境，在当代生活实践中重新激活其生命力。唯有如此，中国画的笔墨语言才能获得真正的当代性。

田黎明《人物写生》136x70cm