叶芃 | 任伯年双钩填彩的海派新风

任伯年早年花鸟画笔法严谨，色彩艳丽，有富丽堂皇之貌，这是晋唐双钩填彩传统。“画人物、花卉，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色秾厚，近老莲派。”可见，他的工笔花鸟画早年随任熊、任薰，承袭了任薰的细笔淡彩风格，同时，他也学习陈老莲的画法，深受其影响。

任伯年早期作品中的人物线条钉头鼠尾，方折顿挫，造型传老莲奇伟之形；花鸟双钩淡彩填廓。受“二任”影响下的花鸟画，以“用笔劲挺，枝干条畅”为显著特征，取景布局，均独具一格，朴质中别有生气，这也构成了任伯年早期花鸟画的基本艺术特征。任薰与伯年合作的《松鹤图》（苏州博物馆藏，1867年作），二人虽分工不同，风格却极为相近。同作于此年的《松下问道图》，《戏婴图》（1879年）和《桃花栖鸟图》，反映了任伯年在宁波师从“二任”时取法任薰的小写意花鸟风格的画面风貌，以双钩填彩为主要技法，用笔赋色灵巧生动。

清任伯年孔雀牡丹图轴

纸本设色纵226.8厘米横117厘米

苏州博物馆藏

双钩填彩源自工笔画技法勾勒设色法，宋代以黄筌、黄居寀父子的勾勒设色法为花鸟画正宗，以细致的分染和渲染成就“黄家富贵”。

至明代，浙江人吕纪在院体中对勾勒设色法进行改变，稍稍减少了色块的分染和渲染的画法，有着双钩填彩的效果雏形。在明代，“浙派”画家中勾勒设色、双钩填彩都是工笔绘画主要的表现技法。因此，浙派画家有很丰富的双钩填彩的技法基础，陈洪绶是浙派画家中使用双钩填彩的高手。

明吕纪桂菊山禽图轴

绢本设色纵192厘米横107厘米

故宫博物院藏

任伯年师从任熊、任薰，任熊对于陈洪绶的研习是极为深刻的，这深深地影响了任伯年的早期画风。任伯年继承陈洪绶传统的典型之作有《群仙祝寿图》，此画与陈洪绶的《宣文君授经图》十分相似，运笔工整繁复，色调富丽明艳，展现了任伯年对陈洪绶和“二任”双钩填色技法和赋色浓丽技法的极大继承。戊辰（1868年）所作的《斗梅图》（故宫博物院藏）不但承袭了任薰画风，而且上溯陈洪绶一派以及宋代双钩设色的画法，上署“临小莲”（即陈老莲之子陈字），均有力地说明了任伯年艺术的早期渊源。

在任伯年的作品中，采用双钩填彩、类似工笔画表现技法特征的还有《兰花》和1867年的《花鸟四条屏》、1870年的《新秋浴鹅图》、1873年的《荷花白鹭图》《仙鹤寿柏图》《天竹栖禽》《有凤来仪图》《孔雀牡丹图》。这些作品在风格上类似双钩的工笔画，从技法语言上来说的确是师承任薰“以陈老莲遗法上追宋代双钩设色而极工尽妙”。如果仔细分析可以看出，此类作品既有宋人和陈洪绶的影子，但又与两者不尽相同。任伯年借鉴了陈洪绶奇谲挺劲的线条，但在造型上更为生活化，在适当的装饰性中表现写实，可见北宋以来的写实画风对其绘画创作的影响。

清任伯年新秋浴鹅轴