王镛 | 深层的融合——詹建俊的油画艺术

詹建俊曾画过很多都市、农村人物油画肖像，《花旁》（1975）、《马大爷》（1977）就是其中的佳作。《花旁》以简洁的写实手法，描绘了一位中年都市女性的素雅衣裙与矜持风度。《马大爷》以粗犷的写意手法、雕塑式的笔触肌理，刻画了一位北方农村老汉饱经风霜的容貌。画家也关注中国农村改革和都市生活变化等社会现实问题。他创作的油画《潮》（1984）和《大风》（1996）就带有不同的象征寓意。《潮》象征着中国农村改革的春潮。画家以夸张的写意手法，塑造了一位顶天立地的当代中国青年农民形象，他双臂交叉，扶着铁锹，好像准备脱掉身披的棉袄，甩开膀子大干一场。大写意的笔触挥洒出在浩荡春风中自由摇摆的翠绿的杨柳，在农民身后的墨绿色沃土上犹如翻腾的海浪。黄、绿、黑三色错综回旋的交响，沃土上金色五线谱式波动的线条，合成了一曲气势恢宏的乐章。《大风》借用都市常见的自然界的沙尘暴，隐喻当代商品经济社会中刮起的拜金主义之类的猛烈时风。画面上老、中、青三个人物，寄寓着心理象征的意味。左边的一位白发老人，顶着大风蹒跚前行。右边的一位黑发中年，也迎着扑面的风沙前进，神态比较从容镇定。中间的一位红裙长发的女青年，在呼啸的大风和迷眼的沙尘中晕眩不止，神情恍惚，仿佛在梦游。如果单纯从形式美的角度欣赏，这位身穿红色连衣裙的时尚女青年，她那清秀的面容、陶醉的表情、飘逸的长发、苗条而丰满的身材和举臂伸开双手的舞蹈般的动态，造型非常优美可爱。这大概表明画家既对当代青年迷茫的精神状态流露出家长式的担忧，又对这些青年充满了深切的关爱和同情。

1981年詹建俊访问西非尼日利亚、塞拉利昂、马里三国，给他的油画创作带来了意外的收获，增添了奇异的光彩。詹建俊非洲之行归来创作的油画精品《母亲》（1982），画中是一位正在哺乳婴儿的黑人少妇，这位年轻的黑人母亲光滑的肌肤和优雅的造型，令人联想起非洲木雕的女性形象和非洲青铜雕塑名作《贝宁母后雕像》。画家在描绘她的头像和身体时，采用了古典油画的混融的笔触和明暗光影画法，在深黑色背景中黑人少妇凸起的额头、面颊和胸部焕发出明亮的光泽。她那凝思的眼神，肉感的厚嘴唇，修长的脖颈和手指，亮丽的头饰和耳环，使她的形象兼有质朴温柔的性格和挺秀高华的风姿。詹建俊的另外两幅油画《鼓手》（1982）和《舞》（1982），也堪称佳作。《鼓手》中那位健美的黑人男子，激动地低头呼喊着，高举双手猛烈拍击非洲之鼓，他那铜浇铁铸般的雕塑式造型，令人联想起罗丹、布代尔的青铜雕像。声音是可以发光的。画家用大写意笔触“粉刷”出黑白灰不同的大色块，在鼓手身边构成倒三角形的强光辐射的光区，表现从鼓上腾起的强劲迸发震荡的雄浑的鼓声。《舞》中，画家以速写式的笔法捕捉了非洲姑娘们各种酣畅的舞姿动态，又采用类似版画或剪影的造型，把她们被红光映照的黑色身影一一摄入了画面。时隔多年，从詹建俊的画面上，我们仿佛仍然可以听到非洲之鼓铿锵的声音和非洲之舞狂热的节奏。

2005年至2009年，詹建俊与他的学生叶南合作的巨幅油画《黄河大合唱——流亡·奋起·抗争》（2009），被公认为“国家重大历史题材美术创作工程”的成功之作。年逾古稀的老画家宝刀不老，重振雄风，以他青年时代创作《狼牙山五壮士》的高昂热情投入这一主题性创作。詹建俊油画特有的大气势的构图、抒情诗的意境、意象化的造型、写意性的笔触、表现性的色彩、音乐般的节奏，都在这件作品中集中体现出来。作品采用三联画组合形式，中央的作曲家冼星海站在高山之巅指挥演奏，两侧分别是流亡的难民与抗战的军民群像，背景是奔流不息的黄河。人物与背景、人物与人物之间的呼应关系处理得张弛有度，特别是那种粗犷奔放的油画笔触、交响乐般轰鸣的色彩，与《黄河大合唱》的主题完全吻合。画家以像黄河一样汹涌澎湃的创作激情，表现了中华民族像黄河一样百折不挠的伟大精神。

詹建俊、叶南黄河大合唱——流亡·奋起·抗争（附局部）280×435cm、332×285cm、280×435cm油画2009年中国美术馆藏