“空·迹——景观之祛魅及诗性解构” | 桑火尧：叠加的方块与忽隐忽现的“光”，是我对未来的希冀

尺寸可变 | Dimensions Variable

绢本综合 | Mixed media on silk

2020

©桑火尧工作室

我觉得可以不用去考虑它是具象还是抽象，桑火尧的绘画，包括我刚才提到的很多当代水墨艺术家，他们所做的不再像西方的抽象绘画那样把一个具体的事物或者物什给拆卸、分解、抽离，以至于让这个物象荡然无存。端廷对于这样一条路径有很深入的研究，他认为西方的文化逻辑、科学理性主义的思维方式直接导致了他们的抽象绘画。而我们的这一批貌似抽象（就是说没有具体形象）的水墨艺术家的作品是不是应该叫抽象绘画，值得深思。

△花儿|Flower

70×110cm

布面综合 | Mixed media on canvas

2020

©桑火尧工作室

就像我们对老子，但是还有一个“大音希声”，所以“大象无形”应该不是没有形，没有形就不叫象。我们可不可以理解为“无定形”，也就是没有一个具体的形，没有一个可以描述的实在的形，但是有一个你可以去体味、用心灵去把握的一种形，这个形就是中国文化的“象”。这是我对桑火尧这一批艺术家或者以他为代表的这样一批艺术家艺术实践的理解，他们就是不同于西方那种分解、抽离到最后让对象荡然无存的那种抽象方式，他们是创造了一种更高的具象，这种更高的具象就是我刚才说的，我们的心灵可以去体味，可以去感知，可以去琢磨的这样一种象，我认为是一种合和圆融、空灵、虚荡的更高的具象，可以叫它无形的具象，也可以说是无形的抽象。我最近看了德勒兹的两本书，其中有一本德勒兹谈培根的绘画，他提出第三种绘画，既不是抽象的，也不是具象的，我愿意用第三种绘画来概括他们这批当代水墨艺术家的绘画。

△ 自在化境 | Freedom in Sublimity

190×122cm×12

绢本水墨 | Ink on silk

2008-2018

©桑火尧工作室