色粉画
108x120cm
2023年
入选中国美协主办的“第三届深圳国际水彩画双年展”
水彩的清透与色粉的柔润,是他为时间与记忆定制的双重视觉滤镜。红砖废墟在水彩的晕染下,有了湿润的呼吸,纸飞机的洁白与砖块的红灰形成明快的对话,把拆迁的阵痛化作一曲温柔的叙事;色粉画中的秸秆与秋意,以柔润的质感捕捉自然的褶皱,暖色调的层层叠压让季节的韵律凝固成视觉的诗行。水色的灵动与色粉的绵密,让历史题材在透明与厚重的交织中有了别样的诗意。于他而言,媒介从不是表达的桎梏,而是思想的延伸,水彩的清透、色粉的柔润,都成了他叩问时间、留存记忆的独特语汇。

《红色记忆之9》
水彩画
2020年
入选“第二届深圳国际水彩画双年展”
在肖伟的艺术宇宙里,媒介是他表达哲思的不同声调。工笔的雅致与油画的厚重和鸣,水彩的清透与色粉的柔润协奏,历史的深沉与梦境的轻盈共舞。他的笔端蘸满岭南的烟雨,也浸染着时代的尘埃——旋转的木马是乡愁的隐喻,沉默的时钟是时间的证人,交错的秸秆是生命的图腾,斑驳的红砖是记忆的标本。他以艺术家的敏锐捕捉着地域文化的脉搏,让中山的历史与大湾区的活力在画中具象,又以哲人的深度叩问着时间与存在的命题,让每一幅作品都成为连接过去与未来的桥梁。

《天台上的童年》
中国画
128×128cm
当我们在他的画前凝神,看见的不只是技法的精湛,更是一颗对艺术虔诚的心。他在工笔的雅致里解构现实,在油画的写实里建构诗意,在水彩的清透里留存瞬间,在色粉的柔润里晕染情绪,在历史的叙事里注入当代的思考,在自然的描摹里暗含生命的哲思。他的艺术,是一场媒介与思想的盛大交响,在岭南的文化土壤上,奏响了关于记忆、生命与传承的动人乐章。这乐章里,有历史人物的喟叹,有自然生灵的低语,它们共同编织出肖伟独有的艺术星空,让每一位仰望者都能在其中找到属于自己的那束光——或是童年的梦,或是历史的回响,或是生命的顿悟。
(文/DeepSeek)
作品欣赏

《阳光下的秋意》