顾黎明应邀参展“抽象介入——非具象形式与在场研究展”

布面丙烯、油彩及宣纸拓印拼贴等

195×130厘米

2012年

此作品可以从三个方面解读。一、拓，对赵孟頫笔下的《鹊华秋色》华不注山之石进行拓印，在拓的过程中，通过“触感”的痕迹，去感受山石的传统古意章法与现实在场性的时空关联，反思自然，探索传统的山水秩序在当今社会人的感觉问题；二、皴，在这其中，作者将其与传统山水画论中的“十六皴”与现代抽象艺术语言相互融合，在规训与偶发中产生再造艺术语境；三、拼贴，把拓印切割并拼贴、构成不同山石的形态，借鉴汉代画像石的阴刻图像呈现方式，分解华不注山原有的基本形貌。

顾黎明《山水赋——鹊华秋色之六》作品局部

作品尝试解构和拼贴的表现手法，表达现代人在信息图像化时代，对传统、人与自然以及东西方文化语境下杂糅的观看方式，通过一种非线性叙事，呈现出当代人的情感境遇。

顾黎明《山水赋——仿张僧繇“雪山红树图”之一、二、三》

卡纸上色粉、墨、树脂胶等

107×77厘米×3件

2018年

对六朝梁时期的画家张僧繇的《雪山红树图》进行了重新解构。此三联组画与《雪山红树图》同样都为竖向构图，也可以辨认出远景中作为画面主体的巨大山形。只不过原作中完整且连贯的形体被解构，借由拼贴、涂抹、勾勒等多种复杂的方式，重新组成新的空间。

顾黎明《山水赋——仿张僧繇“雪山红树图”之一》