嘉纳堂:您作品中有一幅《净水淡山心自怡》的水墨画,与其他几幅作品有所不同,您这幅作品的主要创作想法有哪些呢?
马强:一个画家他的创作,也有一些偶发的、偶然的因素,不是说是经过一个很缜密的、科学分析的一种判断,他是在这种毛笔、笔尖跟纸面、跟画面,在一种碰撞之中产生的一种感觉,把设计因素跟这个笔墨的结合,在画面中进行色彩、笔墨和构图的营建,对画面进行一个控制,但是在纸本设色的作品中,创作时就可能更加挥洒和自由一点。

云山梦影 30X42cm 2024 综合材料 (2)
嘉纳堂:四位画家联展,既需要保持四位画家不同的创作特点,也要实现风格上统一,您作为策展人,是如何实现这种完美的融合,让观者都可以从不同的画作中体会到心境呢?
马强:实际上我们这四位画家,从2016年丝绸之路的大壁画创作中就有合作,同时我们在日常的工作和生活之中,也了解到各自的创作方向,也相互了解彼此的图式语言。
像岳阳,他一直在做敦煌周边的一些文化遗迹和风景的创作,他擅长于运用矿物颜料,对夕阳、傍晚、夜景的描绘。然后刘小同,他是油画出身,有一种坚韧和执着,他到敦煌研究院美术研究所工作之后,也开始运用矿物颜料进行创作探索,因为我们这些画家,我们的基础工作,都是用这些材料进行敦煌壁画的临摹,对材料的这种熟知和驾驭奠定了这样方面的基础。王思朦,她是用绢本来创作的,她撷取了敦煌壁画中的一些有趣的元素,在绢本上进行新的形式语言的探索,从中也表现了女性画家的一种细腻的情感。
选取的这几位画家,风格面貌不同,但是在艺术追求上达到了一种契合,在一开始我们就选择了说要一种轻松快乐、但是认真的态度,以敦煌地域的、或者是敦煌壁画中的一些元素,进行新的探索和创作,而不是直接进行临摹。

两关遗迹 30X42cm 2024 综合材料
嘉纳堂:作为策展人,请您给来参观画展的观众分享一些艺术家的心声。
马强:在敦煌40多年,老说从敦煌艺术中汲取营养进行新创作,新的艺术创新,但这不是简单的一句话,而是你要经过身体力行的一种实践进行探索,才能得到一个结果和成果,包括佛教艺术和敦煌壁画,还有对禅意、禅宗的这些生活感受等。我们在这个繁忙的生活节奏下,应该放下生活中的一些包袱,追求内心的平静、平衡和内心的一种安宁,这也是古代人和现代人这种内心的沟通,我觉得是相和谐和相一致的地方。

沙岭晴鸣 30X42cm 2024 综合材料