“周京新：有鱼”艺术分享会回顾 | 鱼非鱼，是心之游弋

周京新：我画画最基本的要求，就是画出自己的真切感受。

在“有鱼”系列中，我刻意避开勾线晕染的常见方法，想用“面”来塑造形象。一根线条转个角度，从侧面看就是一个面。

一位叫彼得松的瑞典木雕家，他可以用写意的刀法，刻出既传神又立体的形，这一点对我很有启发。所以，我把水墨和雕塑结合，探索新的笔墨语言：用书写性的笔法，构建有厚度、有空间的墨面，让形象有着雕塑般的体量感。这其实并没有脱离传统，因为传统笔墨本身就讲究立体和空间。

画鱼时，我就是这样去实践。通过运笔的堆叠与墨面的塑造，表现出鱼的结构与体量，同时必须保持笔法的多样与墨色的渗化，让它不失灵动。我还同步画了大量的风景速写，把观察到的空间与质感，融入对鱼的塑造里，最终让写形与写心合一。鱼的形态是我内心的寄托，塑造它的笔墨，既是构建，也是书写。

王法：当下很多青年水墨创作者都面临一个困惑：如何平衡传统笔墨的传承与当代艺术的创新，避免要么“守旧僵化”，要么“离根创新”。您在“有鱼”系列中，既坚守了笔墨为本的传统根基，又赋予了“鱼”这一传统题材当代精神气象，能否结合具体创作案例，给青年创作者一些可落地的实践建议？