陈子游·花鸟画 | 从生活中提纯形色，营造出“虚中见实，实含韵致”的境界

在当代中国画坛的纷繁气象中，陈子游宛若一缕清逸的云气，在传统与创新的交汇处开辟出一方自在澄明的艺术境界。此前陈子游在苏州举办个展，不仅是对其近期创作的集中呈现，更是一次叩问文人画精神当代命运的审美巡礼。回首与陈子游相交数十寒暑，虽因各自艺途奔忙、山水相隔，未能时常促膝，然彼此心意如同星斗相望，那份对艺术赤诚的相知、对笔墨意趣的相惜，早已沉淀为岁月长河中“星星相惺”的珍贵情谊。

柳鸦芦雁

34cm×68cm

纸本水墨

2023年

陈子游的艺术身份丰沛而多维。身为《中国艺术家年鉴》主编，他系统梳理当代中国画生态，以理论之眼洞察艺术流变；作为活跃的策展人，他组织“此岸彼岸”“水墨国度”“水墨四季”“天地文心”等学术展览，搭建思想碰撞的舞台；而回归画家本体时，他以水墨为心印，在花鸟、山水间构筑起一个充满文人意趣的笔墨宇宙。这种多重身份的相互滋养，使他的创作既承续了传统文人的诗书画一体之道，又彰显出当代知识分子的文化自觉。

荷像系列

34.5cm×70cm

纸本水墨

2024年

“画画时，我是一朵云”——陈子游以云自喻的创作宣言，恰是其艺术灵魂的绝妙写照。云的自由与诗意、无形与变幻，投射在他笔下摇曳的芙蓉、栖息的禽鸟、漫舞的草虫之中。观其《闲趣》中停憩苇杆的蜻蜓，《秋果引蜂》里墨色氤氲的枝果，《池塘晚秋》间游弋的水禽，皆在看似不经意的点染间流淌着生命的律动，将日常小景升华为禅意盎然的永恒刹那。这种“不着尘土的干净笔墨”（金心明语），正是其抛却功利、回归天真的心性外化。

香远莲清