【DeepSeek谈艺】梁益君·油画写生丨笔绘油彩，让风痕与炊烟落满画布

最动人的，是他画面里的“生活温度”。他不画奇山大川的壮阔，只取寻常风物的烟火：田埂边的蜂箱、巷口的灯笼、石阶上的青苔，都是被时光浸润的日常。这些细节并非点缀，而是“以心画景”的注脚——他曾在十年停笔的岁月里“用心观色”，待重执画笔时，那些熟视无睹的稻田与灰云，都成了情感的出口。于是他的笔触里有了呼吸：奔放处如川江奔涌，细腻处似细雨润花，厚重处若古木沧桑，每一笔都是与自然的“两情相悦”。

景德镇写生 60*80cm 2025

在这个图像过剩的时代，梁益君的风景像一帖清凉剂。他拒绝炫技与观念的矫饰，以“虔诚之心与自然对话”：画面里没有刻意的戏剧化构图，没有炫目的色彩堆叠，只有土地本真的肌理与生命松弛的状态。那些被简化的形、被提纯的色，实则是对“风景本质”的回归——风景从来不是外在于人的客体，而是心灵的镜像，是“天人共生”的视觉诗行。

景德镇写生 60*80cm 2025

当我们凝视这些作品，看到的不仅是山川草木，更是一个艺术家的“在场”：他让画笔沾满泥土，让油彩浸透热爱，在画布上构建起一个既真实又空灵的世界——这里有巴渝的雾、江南的雨，有村落的晨、林野的暮，更有每一个平凡生命都能共情的“家园感”。这或许正是梁益君的价值：他以朴素的方式，让油画重新成为“生命与世界的对话”，让风景重新拥有了抚慰心灵的力量。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

《河美·鸡鸣河畔》