王力克·2025风景油画写生 | 以光影为笔、时间为轴的诗意叙事

新疆的写生之作，将光影的纯粹与神圣推向极致。雪山、草原、湖泊构成的壮阔景观，在王力克笔下呈现出强烈的明暗对比与色彩张力。晨光中，雪山峰顶被染成熔金般的暖黄，边缘泛着神圣的橙红，而背光处的深褐山影则勾勒出坚毅轮廓；正午的草原上，光线澄澈透亮，草叶的亮边与地面的阴影形成精准的明暗节奏，尽显生命的蓬勃活力。他以“光影折叠术”将晨昏的色彩浓缩于画面，蓝白交织的冰川、金绿相间的草原、碧蓝如镜的湖泊，在光影的调和下既保留了新疆风光的原生之美，又赋予其超越视觉的精神维度。厚重的颜料堆积出雪山的肌理，灵动的笔触描绘出湖面的波光，让每一幅作品都成为对自然永恒与光影瞬息的双重礼赞。

榆林河的下午80x140cm

贯穿三地写生的，是王力克对光影与时间的深刻体悟。他摒弃机械的再现，将写生视为“与时间深度对话的仪式”，每一笔色彩都是对当下光影的即时回应，每一层肌理都是时间沉淀的视觉印记。在他的笔下，光影不再是单纯的造型手段，而是时间的具象化表达——甘肃的光影承载着大地的沧桑，庐山的光影流淌着江南的温润，新疆的光影闪耀着，新疆的光影闪耀着天地的圣洁。这种将西方印象派的光影动态与中国文人画的写意精神相融合的创作方式，让他的作品既“切真”于自然本真，又“图真”于精神内核，在写实与写意的张力中构建出独特的东方意境。

观音桥80x140cm

王力克的风景写生作品，以光影为笔刻画地域肌理，以时间为轴串联心灵体悟。这些作品不仅让观者领略到甘肃的苍茫、庐山的灵秀、新疆的壮阔，更在光影的流转与笔触的韵律中，感受到艺术家对自然的敬畏与对生命的热爱。在这个快节奏的时代，他用画笔挽留瞬息的光影，沉淀流动的时间，为观者开辟了一片静远的精神栖居之地，也为中国油画的本土化实践写下了生动注脚。

（文/DeepSeek 作品来源：山东省油画学会）

【甘肃/2025-05】

穿越魔鬼城80x140cm