布面油画、画框
186×225cm
2013
如果欲望令人迷失方向,那么它也催生了作为指南针的人工制品的发明。动物物种有其独特的自然指南针。在人类物种中,指南针是多元的:它们是意义建构,是话语。它们规定了必须做什么:如何思考,如何体验快乐,如何繁衍。然而,每个人的幻想都无法被还原为共同的理想。
直到最近,我们各自的指南针,无论多么多样,都指向同一个北方:父亲。父权制被认为是人类学上一个恒定不变的真理。随着机会平等的实现、资本主义的兴起和科技主导地位的确立,父权制的衰退不断加速,我们正从父权时代出走。
另一种话语正在取代旧有的话语,创新正在取代传统,网络正在取代等级制度,未来的魅力正在战胜过去的沉重负担,女性特质正在超越男性特质。曾经不可动摇的秩序,如今正被变革的浪潮不断冲击,突破一切界限。[2]

《花开的时间》
隔窗、古董木窗、油彩、有机玻璃、丙烯、油画棒、织物、照片、金属板、画框
113.5×170×6cm
2024
李青同样秉持着这个“创新取代传统”的信念,用以诠释他的“主题”,或者说他想象和幻想的对象,从而拥抱“他者的欲望”。这或许会引领我们走向一个广阔却又充满不确定性的未来。在一个没有父亲的未来,我们要如何生活?谁将成为塑造和掌控未来的“他者”?

《花开的时间》局部
李青在首尔举办的个人展览中,聚焦于时尚模特儿、售货员、中产阶级度假者等“美丽”形象的呈现,这些形象以“仪式化”的姿势摆拍,用于“社交媒体”。这些形象与锦缎的图像叠加——锦缎是中国“计划经济”时代旅游外交的纪念品,再搭配一些当今的城市地标,例如首尔的乐天世界塔……事实上,在他的画作中,这些图像被转化为空洞的符号,牺牲了其存在的本质,成为他者欲望的镜像幻象。它们是献给世界走向未知而危险的未来“成年礼”的祭品。这场“成年礼”正值中国农历新年之际,中国人和韩国人都怀着对新年祝福的期盼庆祝这个节日。为了获得祝福,我们究竟需要付出多少牺牲?
注释:
[1]李青,首尔个展笔记,2026年1月17日,手稿
[2]Introductive text by Jacques-Alain Miller: Le Séminaire, livre VI. Le désir et son interprétation (1958-1959). https://ecf-echoppe.com/produit/le-desir-et-son-interpretation-livre-vi/
(文/侯瀚如,2026年1月22日 来源:当代唐人艺术中心)
画家简介

李青,1981年出生于浙江湖州。李青的绘画、装置和影像作品往往在相似性和矛盾中寻找理性的裂隙,通过迂回重叠的结构作用于观者的感觉和认知。他持久的绘画实践不再围绕画面四角内的工作,而是不断地延展绘画的外部空间和观看形式。几个系列间从未中断的实验,起源于李青从2005年以来始终关心的议题,科技时代的信息与图像,观看的社会机制和权力,全球化中的人与建筑、城市的关系,消费时代的美学样式和规训,并从中调和出具备冲突性结构的新的叙事界面和表现语言。对日常空间和图像中的微观政治的捕捉,对美学传统当中的意识形态的分析,使他身上体现出一种独特的历史意识。