既具有引领风尚的开拓性，亦不失学院传统的延展性——王晓辉水墨人物画的审美建构与当代突围

1989年，26岁的王晓辉以《正月跑驴》入选第七届全国美展。此后，他的主题性水墨人物创作在全国重要展览中频频亮相，昭示出他在观照现实、反映生活方面的强烈意识和突出能力。他的主题性水墨人物创作，告别了主题先行的惯性思维，着力描绘和传达“深层次的情感体验和社会体验，是从心理和精神层面把握自我、他人与社会的关系。”（王晓辉语）即便是《世纪行》（1996年）《石破天惊》（1997年）《戊戌百年祭》（1998年）等具有题材限定的作品，也能够通过深入地阅读历史与现实，在内容和形式上呈现出自己的见解和特征，从不同的角度与层面努力打开“主题”更多的精神空间。如《石破天惊》就以历史碎片的拼接与风流人物的串联构成了一个具有时代气息和历史厚度的丰富画面，既有横向的历史节点，又有纵向的全局呼应，在浓郁的历史情境中，通过形象和环境准确地把握了事件的焦点和主线，在历史与现实的结合中体现了香港回归的历史意义和精神价值。王晓辉认为：艺术创作不是给出生活的答案，而仅仅是提供一种人生思考。因此，他在主题创作中尤其注重精神层面的写实。如《呼吸2003》组画（2003年）、《脸谱》系列（2006年）、《多半是笑颜》（2011年）等，均是将强烈而明确的个性化造型方式与具象性笔墨语言直抵复杂、多元的精神面向，突破了以往“典型”固化所带来的概念与说教，将遮蔽的天性和本质释放出来，以个体的视角展现了中国社会近30年来巨大变迁的精神图像。他的主题性创作“以造型中对‘形’的推演为线索不断求得真正属于自己的水墨法则，从多角度、多层面、有个性、有思想地去深刻体现人与人类的精神世界”（王晓辉语），在如何丰富与提升当代水墨人物的精神厚度方面，取得了令人瞩目的艺术成果。

《世纪行》195X275cm1996年

《石破天惊》 190X275cm 1997年