在与西北故土的持续对话中，建立一种不断再生的视觉关系——潘义奎油画的视觉生产

摘要：作为现实主义绘画的践行者，潘义奎始终以行走与写生为方法，不断拓展其艺术表达的语言边界。他用宽阔的文化识度重新审视西北文化地缘中的视觉发生，致力于为民生写照，为生活立传。其作品承载着西北大地厚重的历史记忆与文化镜像，由内而外传递出这片土地特有的自信与魅力。潘义奎与西北之间已然形成一种血脉相连的情感共鸣与精神契合。他通过回归图像的本真状态，着力建构视觉观看的内在真实，给人耳目一新的感觉。那么，他的艺术理念根源何在？其创作实践的核心关怀又指向何处？他如何植根于西北深厚的现实土壤，以多重视角与立体化手法，实现作为艺术家的视觉表达？这正是本文所要深入探讨的核心议题。

关键词：潘义奎；油画；西北故土；视觉生产；现实主义

艺术生长

1977年5月，潘义奎出生于甘肃省平凉市庄浪县。这里地处黄河一级支流渭水之畔，庄浪百万亩梯田亦是黄土高原上一道独特的生态风景线。黄河文化的深厚滋养，铸就了他勤朴诚实的人格底色。潘义奎的艺术之路，始于书法启蒙。四岁那年，他便在烧窑厂烧制的砖块上提笔临帖，自此，笔墨纸砚成为他日复一日的修行。庄浪作为文化示范县，时常有外来艺术家举办笔会。年少的潘义奎常静立一旁，一边研墨，一边凝神细观。夜归家中，他仍继续背临回味，将白日所悟凝于笔端。天赋使然，更因热爱与勤奋交织，使他逐渐在各类绘画比赛与展览中崭露头角。

高中时期，潘义奎开始接受系统的素描与色彩训练。在西安美术学院的考前培训班里，面对众多来自美院附中的专业学生，那个“从蒿子地里走出来的孩子”虽心怀忐忑，却唯有以加倍勤奋争取一线希望。很快，他的天赋与执着引起了老师的注意，甚至被评价“比美院大四学生画得还要好”。这样的认可，为他注入了前所未有的信心。

在持续的观察与表现中，他逐渐领悟：将物象如实转化于画布，“最可信的老师就是自己的眼睛”。然而，精准捕捉对象的内部结构与外在特征之间的关系，远不止于直觉，更需借助解剖、透视、光学等科学知识的支撑。1996年，他如愿考入西安美术学院。尽管自幼浸润于中国传统审美氛围，潘义奎却坚定地选择了油画这一媒介，作为他深入探索艺术本质的路径。

大学毕业后，潘义奎任教于兰州财经大学艺术学院。在教学过程中，他尤为重视对学生观察力与创造力的培养，同时持续深化自身的艺术修养与创作实践。他深知，技法终归服务于表达，即便天赋过人，也难免遭遇艺术瓶颈。在这一阶段，他以具象表现为实践路径，开始深入思考：如何以有限的艺术语言实现精神的超越？如何在坚守传统的同时兼容创新？这种向外突破、向内深化的进取姿态，也由此奠定了他日后鲜明的艺术品格。

潘义奎坦言，俄罗斯的求学经历对其艺术风格的形成具有关键影响。他的恩师瓦列里·列德涅夫承袭了列宾美术学院严谨而科学的油画教学体系，通过循序渐进的课堂作业和户外写生，强化形与色相结合的综合训练。在老师的言传身教中，潘义奎逐渐学会从生活的体验中汲取素材、酝酿构思，并在实践中不断叩问艺术的真谛。俄罗斯艺术具有三百余年的写实传统，风格庄重、宏大深沉。“当时的画家们站在人民的立场之上，遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学主张，坚持现实主义绘画风格。”^①谢洛夫、希施金、列宾、别里科夫、列维坦，以及莫奈、佐恩、索罗拉和美国画家萨金特等大师的画册，始终是他案头必备的研习范本。2008年，潘义奎进入俄罗斯国立师范大学美术系攻读硕士学位，2013年获博士学位。六年间，他系统钻研俄罗斯油画的正统技法与欧洲印象派以来的现代绘画，视野的不断开阔直接推动了他绘画技艺的持续精进。

结构与色彩的重构。室内写生训练对形态、结构以及质感的精准掌握，大量户外油画写生的外光训练，为潘义奎带来了两个非常重要的因素，即“结构”与“色彩”。曹庆晖在《请进来的油画》一文中认为马克西莫夫强调的“结构”不仅是技术问题，“这个技术问题背后其实隐含着一种适应和满足新中国油画教育重建的、重新认知对象世界的‘理性精神’，其反映到艺术上就是‘一种’内含着理性秩序和规律意识的视觉观看方式，就是‘一种’客观、情感和艺术更加统一到现实主义真实观上的艺术表达方式。”^②色彩作为西方油画的核心语言，在潘义奎看来，“只有在自然光中看到的自然色才是最自然的，才是色彩本身的面貌”。^③在认识到“外光”的重要性后，他用心观察自然中的光色变幻，致力于捕捉并表现瞬间的光色效果，注重色彩的对比与调和，从而追求画面的生动气韵与视觉张力。这一艺术追求在他2011 年至2012 年创作的多幅风景写生中体现得尤为明显，如《普希金城的教堂》《绿城》《彼得堡风光》，画中对树木纹理与建筑材质等细节的描绘，均展现出对光影变化的精彩表现。特别值得一提的是《窗边》，先使用冷灰色铺底，再用丰富的颜色去塑造“光”，每个色块皆以大笔触果断呈现，不揉不抹。潘义奎通过对光与色的巧妙调度，不仅强化了画面的视觉结构，更深刻传递出人物的内在心绪。

潘义奎《绿城》布面油彩 60cm×50cm 2011年

在人物画的创作中，《罗珍的假日》《旅俄芭蕾舞女教师》及《别墅小憩》有意识地将人物置于富有意味的生活场景中，在精准捕捉人物真实容颜的基础上，更侧重于对内心世界的深入刻画。《尼娜的夜晚》可谓集多种技法与绘画原理于一身的代表性作品。其中对人物神态的捕捉、构图的经营、结构的布局、色彩的使用、情感的表达，都体现出画家高超的综合掌控力。受俄罗斯艺术家莫伊谢延科大色块处理手法的影响，潘义奎依据自身的感受与表达需要，自由地组合与调配色彩。他在冷暖对比与空间关系中充分调动绘画本能，借助色彩和结构的有力互动，表现出油画特有的质感。

潘义奎《别墅小憩》布面油彩 140cm×100cm 2012年