《乘物游心》2026年度学术特展·何占福丨以画笔为杖，站立成宁夏大地上一个深情的守望者

前言

天地有大美而不言，笔墨载至情以抒怀。观古今艺事之妙，无外乎乘物以游心，托意于笔墨。物者，山川风月、四时万象，为艺之根基；心者，性灵情思、胸臆丘壑，为艺之魂灵。以目接物，以心感物，以笔状物，物我相契，神与物游，方得书画之真意。

今聚诸家佳作，汇于此展，皆为乘物游心之所得。或挥毫落纸，起云烟之态；或泼墨写意，藏天地之心。一笔一画，非徒摹写物象之形，更以形写神，以墨传情，于尺幅之间，见胸襟，见风骨，见天地，见众生。

艺者，心之迹也。观此展者，当循笔墨之径，入创作者之心境，感自然之生机，悟逍遥之雅趣。愿观者暂远尘嚣，于丹青墨韵之中，同游天地，共畅心神，得一份悠然，享一份清欢。

北京墨真书画院

何占福题《乘物游心》

我父亲，活得就像他笔下的山水——有贺兰山般的风骨，亦有江南烟霞般的温润。再概括一下，就是“画如其人”，他的这种艺术气质，与他的人生态度浑然一体，使得他在生活中，成了一个极为“讲究”的人。这种讲究，并非物质的奢靡，而是对生活细节一种近乎本能的尊重与打理。他的头发永远梳理得一丝不苟，衣着朴素却绝对洁净、挺括，还得带点装饰细节，身上总带着皂角洗过后阳光般的清爽气息。即便是去户外写生，他也会在出发前将画具一一清点，整齐地装入行囊。这种近乎仪式感的严谨，起初在我看来有些过于讲究，后来才渐渐明白，这其实是他对艺术敬畏之心的外在体现。

我记得他曾对我说：“一个连自己都收拾不干净的人，画出来的画，气韵也是浑浊的。”这句话不仅是他对生活的追求，更是他对艺术的态度。于是，他笔下的山河，无论格局多么宏阔，肌理总是清晰的，墨色总是朗润的，透着一股清刚正气。在他身上，你看不到艺术家常有的邋遢与不羁，他呈现给世界的，总是一种经过精心淬炼后的从容与优雅。这份外在的整洁与有序，内化到他的画作中，便形成了画面那种清透干净、一丝不苟的格调。他笔下的山水，雄浑磅礡中保持着一种内在的秩序与清澈的呼吸感。他的画案也经常是整齐有序，干净整洁。这些细小的仪式，都仿佛是在提醒自己要对得起每一张宣纸，对得起将要落下的每一笔墨。他让我能看到父亲的作画如修行，他笔下山水的清朗之气，正是源自这份日复一日的自我修炼。