以丹青映史，为时代立传——“仰山论坛”之当代水墨人物画创作思考

观点精要：

中国画随时代不断演变、自我完善并突破历史局限，艺术探索有顿悟与渐知两种路径。

有悲天悯人情怀与持续探索的画家，作品更具价值；读画应关注形式背后的创作者精神与人性表达。

坚守本土立场与吸纳西方元素并非对立，应坚持中学为体、西学为用，有机融合。

画家应以作品说话，无需陷入理论争论，未来水墨人物画需语言新、思考深、表达个性、审美独特。

中国国家画院研究员水墨人物画家赵奇

观点精要：

创作扎根传统，坚守现实主义，以绘画表达个人真实感受与思想。

所有艺术创作本质都具写意性，无需刻意区分工笔与写意，应聚焦时代气象与精神表达。

绘画是复杂精神生活，依托中国文化语言体系即可做好传承创新，无需过度担忧未来路径。

画家核心是提升创作能力，以优质作品打动观者，艺术价值由作品本身呈现。

中国国家画院国画专业委员会副主任梁占岩

观点精要：

传统是创作根基，但不可临摹照搬，需吸收—转化—生发，找到当代创作切入点。

人物画需直面人生、投入深层精神，以个人生命体验与时代厚重感赋予作品份量。

写意是精神归属与情感表达，而非单纯画法；写实与写意是不同艺术状态。

艺术需当代性与鲜活感，摒弃陈腐套路，创作者应保持开放灵动，语言清新、思维不僵化。

“贴近时代”不应肤浅跟风，核心是贴近内心、独特发现、切身感受。

中国国家画院研究员著名艺术家张立柱