以丹青映史，为时代立传——“仰山论坛”之当代水墨人物画创作思考

代大权：中国画始终随时代发展而演变，在自我完善的过程中不断突破历史局限。赵奇先生的写实风格与梁占岩先生的个性化创作路径各具特色，二者的艺术对话值得深入聆听。

中国国家画院研究员著名水墨人物画家赵奇

赵奇：我始终扎根于民族艺术传统，创作坚守现实主义精神，以绘画为载体实现个人情感与思想的表达。第十三届全国美展后，业界普遍关注写意画缺失、工笔画比重过大的问题。在我看来，所有艺术创作本质上都具有写意性，艺术形象本身即为意象造型，无需刻意区分写意与非写意。艺术创作核心是时代表达，应彰显时代气象与精神追求，不应局限于工笔、水墨的形式划分。

张江舟：对中国传统精神、尤其是写意精神的理解，不能仅停留在技法层面，而应深入到思维方式与观察事物的维度，这是把握传统精髓的关键。

中国国家画院国画专业委员会副主任梁占岩

梁占岩：传统是承载古人智慧的丰厚宝库，当代艺术创作脱离传统无异于背弃本源；但盲目临摹传统样式、照搬古人经验，同样缺乏艺术智慧。当代创作者需实现承前启后：既要从传统中汲取养分，也要完成艺术转化与生发，通过心性酝酿找到契合当下的创作切入点。人物画与山水、花鸟画存在本质区别，山水、花鸟侧重情感抒发，人物画则需直面现实人生，投入深层精神思考。

中国国家画院研究员著名艺术家张立柱