“厚土流光：王绍强的行察与通变”在京开展 | 游走于传统与当代、东方与西方，他始终“在世界中书写”

“厚土流光：王绍强的行察与通变”2026.3.20-5.31墨斋画廊

《艺术栗子》在展览现场看到，第一件作品是完成于2023年的《孜孜千字》，这是本次展览策展人余国梁策划“书写创作计划”的开端。艺术家为南北朝时期的这个经典启蒙文本《千字文》赋予了当代的视觉表现，更在几年前就深具前瞻性，并带有强烈创作意图的，使用了仍处在发展早期的人工智能叠加技术，为书写赋予了一层属于算法时代的阐释眼光。

艺术家用AI将《千字文》翻译为外文，又通过不同语种的交叉书写，隐晦地揭示着翻译过程中存在的某种翻译偏移、语义偏移与语义缺失。人工智能机翻必然带来的语义简化等等现象，直观呈现在人们眼前，激发我们思考，在人工智能技术时代语言的本质是什么？语言的困境是什么？

在王绍强看来，探索技术议题，既是书写对如上命题与时代的回应，也是他在伽达默尔的阐释学与中国“经籍注疏”的诠释学传统二者间找到的某种跨时空的共鸣。书写既是物质性的，记录具身性的一切行动，可抵抗工具理性对人的精神转化，书写也是一种意义不断生成的行为，是如伽达默尔指出的“在解释关系中不断生成的新理解”。

“厚土流光：王绍强的行察与通变”2026.3.20-5.31墨斋画廊

进一步地，王绍强看到在新技术的加持下，书写更有潜力作为一种支持全球思想对话的场域，可为当代书写打开更多可能。《孜孜千字》不远处，“太极图”系列是从周敦颐的《太极图说》包含的中国宋代理学宇宙观出发，艺术家精心组织的恩格斯、黑格尔、马克思、列宁、怀特海等哲学家提出的宇宙观文本，“回应”《太极图说》中宇宙论图式所包含的意义与抛出的问题。

余国梁认为，王绍强的书写更接近于“融汇多语种书写、语言观念艺术与跨文化诠释学，发展出一种具有全球视野的书写艺术方法”。在王绍强这里，书写既成为跨文化对话的核心媒介，成为往哲先贤在同一空间中进行思想碰撞的场域，作为最古老的文化行为之一，书写又得以在当代语境下，在此承担起面对文明议题时的思想重量。

多媒介创作的多向度转译

从1995年进入广州美术学院，深入教学与学术工作，出任视觉艺术设计学院院长；到从事独立出版，屡获国际出版奖项；再到2015年出任广东美术馆馆长。多重身份让王绍强具有难得的多元创作视角，也如他所说——更是一名“艺术观察者”。多种视角于一身，带给他某种跨文化的人文主义学者式的国际视野，让他的创作从不局限于地方传统的文化符号输出。