承古开新，绘就雨林新境——李雪松谈重彩写意花卉的写生与创作

290×180cm 2022年

学生：我们现在的颜料与古代相比是否发生了变化，在您的创作中除了中国传统颜料之外，还会用其他颜料吗？

李雪松：我们传统的颜色与古人相比是没有太大区别的。中国的颜色是根据中国的审美进行选择的。比如赭石，不同产地的颜色可能略有差异，但整体色相是符合中国审美的。再如朱砂、石青、石绿，它们虽然是红、蓝、绿，但不是西方色彩体系中那种纯色。它们是一种天然的、带有某种倾向性的颜色。这些颜色放在一起，具有一种天然的协调与和谐，呈现出一种古雅、古艳之美。

在中国古代，颜色的使用与制作，有一套复杂的专业程序。例如在绢本或熟宣上画大红花卉，传统技法通常是先勾线，再用淡白粉打底，接着平涂朱砂，之后用曙红或深红进行分染，再用曙红勾勒，背面可以用厚白粉或薄白粉进行衬托。同样，画石绿叶子也有严格的程序，通常是用赭石打底，再平涂石绿。这套繁复的程序和方法，因其复杂性不太容易普及和传承。

随着现代科学的发展，也出现了很多新颜料。对于新颜料的使用，我认为首先要符合中国的审美；其次在技法和材料上要适用，有些颜料未必适合在宣纸上表现。只要在审美范畴内，在技术层面上可行，能达到理想的画面效果，我觉得都可以尝试使用。

李雪松《朱颜国色》金笺设色

220×200cm 2012年

学生：请您举例讲解一下，在具体创作中，如何运用双勾填色法和色彩搭配的？

李雪松：以我的《四季百花屏之二》为例，这幅作品主要描绘了山茶花、梅花、杜鹃等植物。山茶花的处理，我运用了双勾填色法。首先，用重墨勾花头，这样后续填朱砂时，颜色对比更显精神。接着是填色，调朱砂。朱砂产地不同，颜色的深浅，亮度都会不同。我们要选择比较鲜艳、偏红的朱砂，或颜色较亮、质地较细的水飞朱砂。填色时要注意，朱砂要加胶调厚，填色过程中要将墨线完整地留出来，这样色彩与线条的对比明显，画面才会有力度。

叶子的处理是勾完线之后填石青、石绿，再用花青复勾。这种双勾填色的方法要注意：勾花和叶形时，造型不要太复杂。如果造型复杂、琐碎，填色之后会影响整体效果。

在色彩搭配上，这幅屏风以金色作为背景。金色在中国传统色彩体系中有着重要地位，虽然后来随着水墨画兴起被淡化，但从冷暖关系上看，金色的暖与石绿的冷最为协调。因此，我使用了大面积的绿色与金色主调相呼应，再辅以朱砂、紫色等进行点缀。这样既保证了画面的整体感，又增添了跳跃的视觉感。

李雪松《四季百花屏之一》金笺屏风

176×372cm 2021年

李雪松《四季百花屏之二》金笺屏风